<?xml version="1.0" encoding="ISO-8859-1"?>
 <!-- Firefox 2.0 and Internet Explorer 7 use simplistic feed sniffing to override desired
presentation behavior for this feed, and thus we are obliged to insert this comment, a
bit of a waste of bandwidth, unfortunately. This should ensure that the following
stylesheet processing instruction is honored by these new browser versions. For some more
background you might want to visit the following bug report:
https://bugzilla.mozilla.org/show_bug.cgi?id=338621-->
  <?xml-stylesheet type="text/xsl" href="http://www.3xl.cat/xml_dinamic/contingut_seccio/home3xl/master_tmpl.xsl"?> <rss version="2.0">
<channel>
<title>Propostes de discs del 3XL.cat</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xl.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc</link>
<description>Les últimes propostes de discs publicades al 3XL.cat, la comunitat juvenil de TV3.</description>
<image>
<url>http://www.3xl.cat/img/3xlrss.gif</url>
<title>Noticies del 3XL</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xl.jsp</link>
<width>100</width>
<height>35</height>
</image>
<item>
<title>"Allenrok", Estopa</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=6191</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/1/1204666525317.jpg" /&gt;Tres anys han passat des que els germans Muñoz van presentar el seu últim disc, "Voces de ultrarumba", 2005. L'expectació per aquest cinquè disc dels de Cornellà és més gran que mai. I no decebran, pel que sembla. Porta per títol "Allenrok", que, com ja s'ha dit a tot arreu, és Cornellà al revés. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Segons ells mateixos, aquest és el treball més "estoper" que han fet, potser ho diuen perquè aquest cop la producció és exclusivament seva. Ho han decidit tot sobre la part musical del disc. L'estil segueix irreverent com sempre, barrejant rock i rumba amb lletres canalles. Les 12 cançons d'"Allenrok" són 12 estats d'ànim. Han gosat, fins i tot, recuperar una cançó més pop ("Hemicraneal") d'una de les seves maquetes anteriors al disc de debut , "Estopa", 1999. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Una altra de les coses noves d'aquest disc és la incorporació de la tecnologia OpenDisc, que es troba a tots els discos que edita Sony BMG. A través d'un enllaç entre el teu ordinador i la web del grup, es pot accedir a material del grup actualitzat. Els Estopa hi han penjat les seves maquetes i crearan clips de 30 segons a petició dels internautes sobre temes que els interessin mitjançant Estopa TV, una eina exclusiva d'aquest disc.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Els Estopa, que presentaran aquest nou treball el 13 de juny al Palau Sant Jordi, han estat notícia últimament per decidir que interposaran una denúncia contra la persona que ha filtrat el seu disc a internet. Segons expliquen, és possible que una persona des de Suïssa el publiqués a la xarxa durant 72 hores, temps en què es van produir més de 250.000 descàrregues pirates.&lt;br&gt;&lt;br&gt;"Allenrok" és un altre disc amb la fórmula "estopera" però això no vol dir que no sigui una fórmula plena de genialitats i que faci tenir-hi addicció.</description>
</item>
<item>
<title>"Circuitos de lujo", Pastora</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=6171</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/4/8/1204642733484.jpg" /&gt;Després d'haver aconseguit que el primer senzill del disc, "Cuánta vida", hagi arribat a ser un nou himne del grup, Pastora presenta ara "Circuitos de lujo", juntament amb el segon senzill, "Grandes despedidas", que arriba amb la intenció de deixar més bon gust de boca tot i decantar-se més cap al pop comercial.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Diuen que amb aquest tercer treball d'estudi s'han obert més portes, musicalment parlant, però continua present aquest aire de discoteca de classe alta que els és tan recurrent i efectiu. Els adeptes de Pastora no en notaran la suposada diferència i, de fet, estaran més contents que amb altres discos perquè "Circuitos de lujo" és un treball ple de cançons que podrien ser senzills, entre les quals en destaca una en particular, "Me tienes contenta", que té moltes possibilitats. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Últimament s'està posant de moda l'ús d'orquestres d'altres països europeus per a les gravacions de treballs discogràfics. Pastora ha comptat amb l'Orquestra Simfònica Nacional de Praga (Txèquia) en cinc dels temes de "Circuitos de lujo". També han treballat amb el productor de Moby, Whitney Houston o Tom Jones, entre d'altres, Brian Sperter, que ha ajudat en la coproducció en Caïm Riba i ha fet la mescla als seus estudis de Nova York. Un luxe que ja pocs artistes poden permetre's tal com està el món de la indústria discogràfica.&lt;br&gt;&lt;br&gt;"Circuitos de lujo" és un disc elegant però de discoteca, un disc humà (per les lletres en primera persona de la Dolo Beltrán) però fet per programació. De circuits més que de cordes d'instrument, però de luxe. Dins el luxe del que pot ser la música comercial.</description>
</item>
<item>
<title>"Sentiment, compromís i acció!", Ràbia Positiva</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=6071</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/8/8/1204155122088.jpg" /&gt;Segurament no existia un títol més encertat per a una trajectòria com la dels Ràbia Positiva. Aquestes tres paraules formen, a més, un dels seus crits de guerra per als concerts. El grup liderat per David Vàzquez celebra els seus 15 anys amb l'edició d'un CD-DVD que vol deixar clar que és possible canviar les coses que a un no li agraden de la societat a través de la música. &lt;br&gt;&lt;br&gt;És per aquest motiu que la història dels Ràbia Positiva ha anat sempre lligada al barri de Sants i als moviments llibertaris en contra de les injustícies socials que s'hi denunciaven. "Rabia bien dirigida es rabia positiva", criden més que canten. La seva complicitat amb aquest tipus d'iniciatives també ha anat lligada a l'estil que practiquen, el hardcore. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Tanmateix, no són un grup de hardcore normal. La seva energia al damunt de l'escenari es contagia inevitablement: en David és tot un "showman" que domina l'art del salt i la gesticulació. I la resta, si no haguessin de tocar un instrument, segur que també saltarien. Se'ls nota en el moviment. I, si no, feu un cop d'ull a l'actuació en directe que van fer a la CSO Bahia de Sants el passat mes de maig i que acompanya aquest disc.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Per a la presentació d'aquest àlbum, que de ben segur que encantarà a tots els amants d'aquest tipus de música, els Ràbia Positiva han decidit fer una gira acústica, cosa inusual i curiosa en un grup de hardcore. Per poder estar informats de tot el que passa al voltant dels de Sants, podeu seguir-los a través del seu &lt;a href="http://www.ritmes.cat/blogs/rabiapositiva" target="_blank"&gt;blog a Ritmes.cat&lt;/a&gt;.</description>
</item>
<item>
<title>"Forever", Jet Lag</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5951</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/4/1203544702149.jpg" /&gt;Els grups de música sempre passen moments psicològicament crítics. Enmig de la gira de presentació del seu tercer disc, els Jet Lag es van quedar sense el cantant, Pablo García, que va decidir abandonar la banda. La resta del grup va haver de reorientar el seu camí i demostrar-se que era capaç de seguir endavant i dibuixar un quart treball discogràfic que podia resultar o bé un èxit o bé un fracàs.&lt;br&gt;&lt;br&gt;D'aquesta manera, Ramiro Nieto, que fins aleshores conduïa el grup des de la bateria, va desplaçar-se cap a primera línia ajudat d'una guitarra acústica. Ara Jet Lag són un grup nou que manté el so dels seus anteriors elapés. Nieto, erigit com a nou líder, potser no gaudeix d'una veu espectacularment treballada, però se li nota que creu en les cançons que canta. Hi posa la dolçor, el convenciment i la frescor que convenen. &lt;br&gt;&lt;br&gt;En aquesta nova etapa, però, els ha seguit ajudant en la gravació Paco Loco, que ja es pot considerar un membre més, pel gran nombre d'instruments amb què col·labora a "Forever". També destaca l'aportació dels instruments de vent, que fan que les cançons prenguin un to a vegades més agredolç i a vegades més esperançador i juganer. De fet, es pot trobar una certa evolució des de la primera fins a l'última cançó. El disc acaba pletòric. I les lletres també segueixen aquest camí. I el "Forever" no deixa de ser una declaració d'intencions i una demostració que ja res podrà amb ells.</description>
</item>
<item>
<title>"Spotlights", Nothink</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5891</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/6/4/1203001770746.jpg" /&gt;"Spotlights" és el terme anglès que s'empra per denominar els focus que il·luminen un escenari. També és el nom del segon disc dels madrilenys Nothink, amb el qual comencen a veure-hi més clar. Han fugit del panorama alternatiu i presenten un disc que busca la comercialitat i amb el qual intenten posicionar-se al nivell de grups estel·lars del mateix estil que The Foo Fighters, Queens of the Stone Age, Idlewild o Biffy Clyro. Tot i que també recorden, en certa manera, els inicis de grups encara més comercials com Linkin Park.&lt;br&gt;&lt;br&gt;A "Spotlights" hi han col·laborat l'Orquestra Filharmònica de Kíev, Ramon Rodríguez (líder dels catalans Madee) i els No More Lies, entre altres. Cal destacar també la gravació a càrrec de Santi Garcia a l'estudi Ultramarinos Costa Brava, on també han treballat els mateixos Madee o altres grups de nivell com Nueva Vulcano. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Aquest segon treball de Nothink els portarà a recórrer gran part d'Europa, ja que gràcies a la distribució per internet i a l'escolta gratuïta del disc sencer a través d'Aloud Music, han aconseguit fer-se un lloc a la llista de millors grups de rock europeus. De fet, la cadena MTV és una de les que més recolza aquest grup. I la veritat és que sona molt potent, molt autèntic i molt enèrgic. Si en directe estan a l'altura, poden arribar molt lluny.</description>
</item>
<item>
<title>"El món es mou", Albert Fibla</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5711</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/5/8/1202388824885.jpg" /&gt;Si no has escoltat mai Albert Fibla, la sensació que et pot fer a primera vista és que és un cantautor més. Però aleshores t'estaràs equivocant. Fibla té carisma, sensibilitat i mirada. "El món es mou" és el seu tercer àlbum i n'accentua els trets característics. Lletres que parlen del lloc on vivim i les noves coses que fem: un retrat de l'actualitat amb una veu pròxima a la de Miquel Pujadó i una música que recorda, de vegades, la coneguda cançó "Lemon tree" de Fool's Garden.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Movent el món de Fibla trobem, entre d'altres, l'exlíder de Sopa de Cabra, Gerard Quintana, amb qui entona el tema "Potser una cançó", interpretada a dues veus i només una guitarra elèctrica. Amb el Litus, company de fatigues pels bars de Barcelona, canta "Balmes, 129", adreça del pub El Mediterráneo, un dels bressols de la majoria de cantautors barcelonins. També destaca al disc el poema de Josep Maria de Sagarra "Cançó d'hivern", musicat per Fibla conjuntament amb Daniel Sesé i Xavier Túrnez.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El cantautor de Badalona, que no abandona la seva lírica planera, clara i propera, en la qual es basa des del seu primer disc, "Senzill" (2004), ha participat en l'últim BarnaSants i col·labora des del 2001 amb un programa d'esports de RAC1, on versiona cançons conegudes amb lletres que reflecteixen l'actualitat esportiva del dia. De fet, es dedica plenament a la música tot i ser llicenciat en Periodisme. Dos professions per moure el món.</description>
</item>
<item>
<title>"Continents", Nisei</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5611</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/0/1201815674107.jpg" /&gt;"Incomoditat" és la paraula amb la qual es podria definir el que un sent quan escolta per primera vegada Nisei. Amb "Continents", el seu segon disc, s'han convertit en el primer grup que gosa a cantar en català damunt d'un estil tan experimental com el que ells utilitzen. Postcore incòmode i, sobretot, ple de profunditat i negror.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Els de Vilassar de Mar aposten per aproximar-se a un gènere musical tradicionalment arrelat als Estats Units, tot i que també aprofiten la tradició del rock europeu dels anys 70. Així, aconsegueixen crear ambients de calma, de fredor, de tensió i de desordre. Han jugat amb els instruments i el resultat és esfereïdor, però també prometedor. Sembla que obren algun camí.&lt;br&gt;&lt;br&gt;A més, amb la incorporació de Marc Balfagón a la guitarra les opcions de buscar sons esdevenen més àmplies, ja que en Cristian, guitarra i veu de Nisei, ara es dedica també a tocar la trompeta, el teclat i, fins i tot, una segona bateria. Hi ha més música. La veu, que té un color proper als grups d'ska en català dels 90, es barreja de forma efectiva dins aquest món de sensacions extravagants que creen a base d'intuïcions.&lt;br&gt;&lt;br&gt;"Continents" ha estat gravat als estudis de Jens Neumaier i Maik Alemany per tal d'utilitzar màquines analògiques de cinta per als efectes de "delay". Han posat a la venda una edició limitada de vinils de 180 grams, amb els quals es regalen cupons per a la descàrrega gratuïta del disc en format MP3. Se'ls ha de felicitar per la gosadia i l'autenticitat que desprèn el disc. Això és caràcter.</description>
</item>
<item>
<title>"El momento de hacer", Grande-Marlaska</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5431</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/6/5/1201222217356.jpg" /&gt;El 18 de juliol del 2007, el grup de pop madrileny Garzón rep una carta en la qual se'ls insta a canviar el nom i l'aspecte de la seva web per ordre del jutge homònim, que no entén que és un homenatge a la seva persona. Tres dies més tard, es comencen a anomenar Grande-Marlaska i ara porten sota el braç el disc "El momento de hacer", pop independent que no arriba a caure en tots els tòpics que fins ara s'han donat en aquest tipus de música. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Pepo, Malela i Roberto tenen un so propi fet a través d'un treball de connexió entre les seves veus, de pensar bé les lletres i d'estar convençuts que fer dotze cançons tallades de la mateixa manera no és el millor per a un disc de pop. Si en aparèixer a l'escena musical independent madrilenya van destacar tan ràpidament va ser perquè no van seguir les regles imposades en aquest tipus de música últimament. Res de reivindicació, res de repetir res. I així van arribar el 2006 a tocar al FIB.&lt;br&gt;&lt;br&gt;"El momento de hacer" és un disc ràpid, però eficaç i amb moments per a tot. De fet, comença molt tranquil i després va evolucionant: més veus, més moviment, més dinamisme. I acaba amb una col·laboració de trompeta que sona a nou, però que no queda en discordança amb la resta del treball.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Ara es comencen a donar a conèixer per tot l'estat espanyol amb el seu nou nom i el seu nou disc, tot i que sempre tindran com a subtítol el nom de "Superjuez".</description>
</item>
<item>
<title>"La revolución sexual", La Casa Azul</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5291</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/0/1200528144809.jpg" /&gt;Són divertits, sorprenents, tenen estil i estètica propis, i no saben fer cançons tristes. Són hereus de grups com Los Fresones Rebeldes. Es diu que componen i assagen en una casa de maons blaus, d'aquí el nom del grup. "La revolución sexual" és una altra obra mestra de Guille Milkyway, productor d'aquest quintet d'androides pop. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Sons de dibuixos animats i de videojocs clàssics acompanyen unes melodies que podrien haver estat creades uns quants anys abans sense problema. De fet, la seva música es troba entre el "bubblegum" dels 60, l'"easy listening", el "techno pop", la música disco i l'"europop". Carn de discoteca amb lletres dedicades a banalitats de la vida actual o bé a les relacions amoroses. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Milkyway i els seus cinc intèrprets han creat un disc molt blau, molt d'estiu. En el seu moment, La Casa Azul va ser una de les sorpreses del pop estatal i aquest treball, que segueix la línia dels anteriors, és un pas més cap a la seva consolidació. El seu públic cada cop està més segur que el següent disc tampoc els decebrà. Una aposta segura.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Ni David, ni Virginia, ni Clara, ni Óscar, ni Sergio actuen en directe. Només graven discos. Als escenaris només apareix Guille Milkyway amb la seva guitarra, les seves projeccions i el seu barret. És ell i un univers blau de colors vius. És un modista musical que té els ingredients i sap com barrejar-los. I la fórmula esdevé la inspiració.</description>
</item>
<item>
<title>"Recording", Chalart58</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5191</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/4/1200009521249.jpg" /&gt;Acabat d'arribar a la majoria d'edat, Manu Chao se'l va endur de gira per formar part de la Radio Bemba com a percussionista. Després de viatjar per tot el món es va unir a membres de Jaleo Real i Trimelón de Naranjus (d'on també formava part Muchachito) i van crear La Kinky Beat, un dels grups bandera del so Barcelona de cara a la resta del món. Energia en estat pur, sens dubte. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Chalart58 és el nom artístic de Gerard Casajús, un monstre de la percussió i la repercussió que, a part de participar de l'aventura de Radio Bemba, també ha col·laborat en els treballs discogràfics de Fermin Muguruza, la compilació "Irun Lion Zion in Dub" i amb Jaleo Real, entre d'altres. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Ara presenta el seu primer disc en solitari, amb una selecció de riddims cantats i tocats amb l'ajuda d'amics consolidats a base de concerts i més concerts. Bases jamaicanes de drum'n'bass amb les guitarres de David Bourguignon (Radio Bemba) i el teclat d'Arecio Smith. Aquesta és la música que li agrada a Chalart58. De fet, se'l pot trobar moltes vegades per festes d'aquest ambient al barri de la Verneda, d'on és criat.&lt;br&gt;&lt;br&gt;D'entre les veus que donen color a "Recording", destaca la de la Matahary (La Kinky Beat), el DJ italià Rude, Sito dels Jaleo Real amb el seu "Rap letal" o Marco Fonktana del grup Aerolíneas Subterráneas. El disseny del disc és obra de Carlos Undergroove, que acostuma a anar de gira amb Fermin Muguruza com a punxadiscos un cop acabat el concert. Tot queda a casa.</description>
</item>
<item>
<title>"Tot sol i de bona lluna", Jorcx</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5091</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/6/1199363931767.jpg" /&gt;&lt;i&gt;Tot sol i de bona lluna&lt;/i&gt;, un títol que només podria venir d'un cantautor optimista. Jorcx (s'ha de pronunciar com George), és el nom artístic de Jordi Calmet Xartó, un barceloní que després d'haver passat per alguns grups de la Ciutat Comtal i de participar en obres de teatre, ara presenta el que serà ja el seu quart disc d'estudi. Un treball ple de sols, de llunes, de solitud i de llum.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El disc consta de deu cançons pròpies de caire intimista però amb vitalitat, de melangia, però també d'esperança, de somnis i de realitat, de conflictes interns i sorpreses del món exterior. Cada tema té un ambient diferent en forma de música i aleshores és quan Jorcx tria entre guitarra i piano. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Per entendre què fa Jordi Calmet amb la seva música ens hauríem de remuntar al 2006, quan va editar el disc &lt;i&gt;Jorcx interpreta Cohen&lt;/i&gt; (un particular homenatge a Leonard Cohen). Tanmateix, de vegades fa recordar la música de Sau (com, per exemple, el tema &lt;i&gt;Abducció&lt;/i&gt;), però amb un to menys èpic. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Per culminar el disc i acabar bé, s'han afegit dos &lt;i&gt;bonus tracks&lt;/i&gt;: una catalanització del tema &lt;i&gt;Our Shangri-La&lt;/i&gt;, de Mark Knopfler, en versió reggae, i una interpretació a duet del tema &lt;i&gt;Si véns&lt;/i&gt;, dels Ja T'ho Diré. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Des que va presentar la maqueta titulada &lt;i&gt;Jorcx 2002&lt;/i&gt; al concurs del Sona9, no ha parat de fer concerts per tots els bars i locals de Barcelona, i així seguirà mentre no li falli el pols.</description>
</item>
<item>
<title>"Reus-París-Londres", Whiskyn's</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=5051</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/5/4/1198765024745.jpg" /&gt;Mai han fet cançons d'estiu sinó cançons per recordar estius. Nostàlgia i records són dues paraules que podrien definir &lt;i&gt;Reus-París-Londres&lt;/i&gt;, un disc que completa la trilogia de la quals també formaven part &lt;i&gt;On&lt;/i&gt;, un dels seus treballs més reeixits, i &lt;i&gt;Souvenirs&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El 2007 ha estat un bon any per a la formació liderada per Joan Masdéu, ja que han celebrat el seu 15è aniversari des que el 1992 preparessin les primeres cançons. A més, enguany també han participat en la banda sonora de la sèrie de TV3 &lt;i&gt;Porca Misèria&lt;/i&gt; i també a l'àlbum &lt;i&gt;Altres cançons de Nadal 4&lt;/i&gt;, amb la cançó &lt;i&gt;No vull sortir dels llençols&lt;/i&gt;, creada expressament per a l'ocasió. Com a colofó, la discogràfica DiscMedi, amb la qual van començar a enlairar-se al panorama català, ha tret a la venda una compilació d'èxits del grup dels tres discos que van enregistrar amb ells (&lt;i&gt;Basic Whiskyn's&lt;/i&gt;).&lt;br&gt;&lt;br&gt; &lt;i&gt;Reus-París-Londres&lt;/i&gt; ha estat enregistrat a la Bisbal del Penedès sota la producció artística de Pemi Rovirosa (Lax'n'Busto), que va fer aquesta feina també amb &lt;i&gt;Souvenirs&lt;/i&gt;. Després d'aquest disc, en què Whiskyn's presenten la seva part més caòtica i crua musicalment parlant, on diuen que han tornat als seus orígens, on viatgen cap a llocs on fins ara no havien pogut, pel proper es preparen una altra reinvenció d'ells mateixos.</description>
</item>
<item>
<title>"Cròniques Colonials", Mesclat</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=4991</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/5/9/1198170086295.jpg" /&gt;Ja és aquí el tercer disc de "la primera superbanda catalana", tal com es definien ells mateixos al començament d'iniciar el projecte ja fa més de cinc anys. Després de &lt;i&gt;Mesclat&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;Manilles&lt;/i&gt;, ara és el torn de &lt;i&gt;Cròniques Colonials&lt;/i&gt;, nom amb què es ret homenatge a l'escriptor Manuel de Pedrolo, que va publicar un recull d'articles homònim l'any 1982. Els Mesclat també han volgut dedicar el disc a Toni Roig, el desaparegut component del grup Al Mayurqa.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Cròniques Colonials&lt;/i&gt;, gravat als estudis de David Rosell, un dels components del grup, és un altre treball de reflexió patriòtica, que es nodreix d'instruments d'arrel tradicional i de poemes d'escriptors i pensadors catalans com Miquel Desclot, Lluís Maria Xirinacs, Maria Mercè Marçal i Apel·les Mestres. També tenen lletres pròpies, això sí, de diferent autoria dins el grup. A més, cadascú canta les seves, com ja es podia veure als darrers concerts de Mesclat.&lt;br&gt;&lt;br&gt;L'estil del grup ha anat fent-se més enèrgic amb el temps. Ara ja van camí de ser un grup amb cançons de música contundent, com ho eren els Brams. Les lletres també són cada cop més sinceres i més de lluita cap a la independència. Si hi ha alguna cosa que uneix els tres discos dels Mesclat és que a cada disc hi fan un cànon de veus. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Cròniques Colonials&lt;/i&gt; són tretze bones cançons sense unió entre si però que, com a conjunt, deixen un bon regust de boca.</description>
</item>
<item>
<title>"Llestos", Sota Zero</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=4831</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/1/1197587106919.jpg" /&gt;Sota aquest nom s'amaga un grup que en el seu moment va canviar la rumba pel pop a fi d'atraure adeptes a la seva causa. No els ha anat malament, potser perquè l'Albert Ferré, líder del grup, és també un dels fundadors del projecte de Tercera Via. &lt;i&gt;Llestos&lt;/i&gt;, així es diu el seu primer àlbum en cinc anys de grup, és el punt de sortida del seu projecte professional. &lt;br&gt;&lt;br&gt;A l'&lt;i&gt;opera prima&lt;/I&gt; que presenten han volgut col·laborar músics de Jaleo Real (Kike, Palito i Dani), La Cabra Mecànica (el Lichis cantant en català), Radio Malanga (Dennis "Huevo") i Ojos de Brujo (DJ Panko). També hi destaca la participació de Miki Santamaría, baixista de Kayo Malayo, de tècnica sorprenent tot i la seva joventut musical. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Llestos&lt;/i&gt; consta de 10 temes i segueix un procés que va de la frescor més remullada de festa i estiu fins a l'existencialisme més sòrdid tenyit de flamenc entristit. Les filigranes de l'Albert Ferré amb la veu són l'últim ornament d'una base musical que sembla no tenir gaires fissures i que tendeix, sense poder-ho evitar, al pop del qual es volien allunyar. Les lletres de les cançons també van en aquesta línia, propera a la cançó lleugera.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Llestos&lt;/i&gt; estarà penjat al web de Sota Zero properament i es podrà descarregar lliurement sota llicència Creative Commons. És la millor forma de fer-lo rodar i que s'escolti arreu. La projecció del grup en disc sembla evident i segur que es fan notar. Segons diuen, estan llestos.</description>
</item>
<item>
<title>"For Ever", Fufü-ai</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=4371</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/8/1195735527087.jpg" /&gt;El grup d'Annouk i Tomasín ha canviat d'una manera sorprenent des que van començar a vendre el seu primer disc, &lt;i&gt;Petite Fleur&lt;/i&gt;, a només 4 euros en alguns bars del barri Gòtic i del Raval. Gràcies als contactes dels seus antics grups (Annouk pertanyia a Color Humano i Tomasín va col·laborar amb Dusminguet i La Kinky Beat) s'han anat fent un lloc a l'escena musical espanyola i, fins i tot, europea. Ningú s'ho podia esperar veient els seus primers concerts, que anaven més dirigits a la cançó francesa que a la música anomenada mestissatge, on ara s'engloben. &lt;br&gt;&lt;br&gt;A &lt;i&gt;For Ever&lt;/i&gt; compten amb col·laboracions d'amics del barri com Yacine Belahcene (Nour), Miry Matahari (La Kinky Beat), Joan Garriga (La Troba Kung-Fú), DJ Merey (Pirat's Sound Sistema), David Bourguignon (bateria de Radio Bemba i que havia estat casat amb Annouk) o el famós Pakorro, que en el seu moment va protagonitzar el videoclip de la cançó "Tío Pedrito" de Macaco. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Les cançons, cantades en francès i en castellà, van del rock més enèrgic de "Suelta la melena" fins a la música country de "Kasba color", la samba de "Samba k-bron" o el pop íntim de "Voix parallèles". Totes tenen en comú que són música ballable només continguda per la veu amb accent francès d'Annouk, de qui són totes les il·lustracions del disc.&lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>"Autobiografia oficial", Rosa-Luxemburg</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=4651</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/5/6/1196947585765.jpg" /&gt;"Us venem rock per a perdedors", canten. Tenen una proposta sòlida, innovadora, en català i els mitjans per fer-la evolucionar. Tant és així que ja presenten el seu segon disc, editat novament per Zeppo Records, el seu propi segell discogràfic. I és que els Rosa-Luxemburg s'ho cuinen tot ells mateixos: els videoclips els creen a través de Boala Films (productora audiovisual cofundada per Pol Fuentes) i la producció d'aquest disc l'ha fet Èric Fuentes, germà del líder del grup i vocalista de The Unfinished Sympathy. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Autobiografia oficial&lt;/i&gt; segueix amb l'estil del seu disc de debut, &lt;i&gt;Rosa-Luxemburg&lt;/i&gt;, amb una combinació de lletres i execució musical que s'aproxima a grups com The Killers o The Strokes. I amb una prepotència voluntària alhora que amable, com es pot veure a través del seu blog a Ritmes.cat. També n'és un exemple el seu primer senzill, &lt;i&gt;Mataré el primer que em pregunti "què tal?"&lt;/i&gt;. I, sens dubte, ajuda a tota aquesta imatge que Pol Fuentes es mostri com un &lt;i&gt;crooner&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Des que van quedar en segona posició del Sona9 2006 (no era la primera vegada que es presentaven al concurs) al darrere de les Xazzar, la seva evolució, tant musical com de promoció, ha estat cada cop més gran. Van de camí a canviar el rol de perdedors pel de guanyadors. Tot i que potser ja ho són, una mica, amb el que han aconseguit en aquest temps.</description>
</item>
<item>
<title>"Sino", Café Tacvba</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=4531</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/3/1196418068637.jpg" /&gt;&lt;i&gt;Sino&lt;/i&gt; és el desè treball d'estudi del grup mexicà Café Tacvba. La banda, que va néixer l'any 1989, és encara poc coneguda a Europa tot i ser un dels grups més influents del panorama llatinoamericà, i d'haver participat en les bandes sonores de pel·lícules com &lt;i&gt;Amores perros&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;Y tú mamá también&lt;/i&gt;. A Mèxic, el seu país, se'ls ha acabat derivant el nom i la gent els coneix per &lt;i&gt;Los Tacubos&lt;/i&gt;. Fins i tot, van haver de canviar-ne l'ortografia per evitar conflictes legals amb un restaurant de Ciutat de Mèxic que duia per nom Café Tacuba amb "u", tal com es deien ells abans.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Sino&lt;/i&gt; amaga dins el seu logotip el número deu, però aquesta és l'única referència a la desena de discos editats pel grup. Tot i així, el treball recull gairebé tota la varietat de ritmes pels quals han passat els mexicans al llarg d'aquests divuit anys d'existència: el rock, el pop, l'indie, el punk i el disco, entre d'altres. Es podrien definir com una barreja entre el grup ja extingit Los Piratas i Molotov, sempre deixant de banda que els Café Tacvba sigui un d'aquells grups que poden definir un estil propi. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Els temes parlen de sentiments, d'existencialisme, dels camins cap on encaminar la vida, de queixes per les injustícies, d'agraïments a qui s'ho mereix i de temptacions, però tot fet escollint el moment idoni per oferir cada pensament. És un disc que parla de futur, sens dubte. Així ho descriu el títol, també.</description>
</item>
<item>
<title>"Interferència", Marc Parrot</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=4291</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/8/8/1195171087588.jpg" /&gt;És el seu sisè disc, però és el primer en què a la portada no hi apareix la seva cara. És un treball tan seu que el disc és el seu cap. Interferències que fereixen o que difereixen de les realitats tal com les veu la resta de gent. És més artista quan dóna pistes de si mateix. &lt;i&gt;Interferència&lt;/i&gt; són onze cançons en català (dotze si compres el disc a l'&lt;i&gt;iTunes&lt;/i&gt;) que recorden l'energia d'aquell èxit seu anomenat &lt;i&gt;Rompecabezas&lt;/i&gt; però alhora ens acosten més a la seva personalitat a través d'altres personatges.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Parrot va del rock al cabaret i, mentrestant, crea un clima, un univers, on les lletres són l'element central. "Ulleres per veure-hi malament", "Cinc caps" o "Sóc la pedra" podrien servir d'exemple per entendre el que es pot trobar en aquest treball. Són càpsules fugaces però efectives. Una &lt;i&gt;Interferència&lt;/i&gt;, això sí, que no dura més de trenta minuts.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Tal com ha fet als darrers discos, quasi totes les cançons s'han gravat tocant alhora tots els músics. Cal recordar que Marc Parrot és un gran productor (va produir el primer disc de Muchachito i últimament ha col·laborat en la producció del disc de La Marató de TV3, entre d'altres). És un disc apte per als amants de personatges excèntrics com Adrià Puntí, però també per a aficionats a l'experimentació musical i literària. És un geni.&lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>"La vida... es un ratico", Juanes</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=4131</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/1/1/1194523371911.jpg" /&gt;Tres anys després de l'últim èxit amb el senzill &lt;i&gt;La camisa negra&lt;/i&gt;, Juan Esteban Aristizábal, Juanes, presenta el seu quart disc d'estudi. El colombià ha portat &lt;i&gt;La vida... es un ratico &lt;/i&gt; a 77 països diferents, i ha aconseguit ser el número 1 en vendes a Estats Units i Puerto Rico, tot un èxit per a un artista llatí.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Al disc de Juanes hi han col·laborat Andrés Calamaro i Campino, dos duets contundents i en què segurament s'hi trobarà el segon senzill. Després de &lt;i&gt;Fíjate bien&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Un día normal&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;Mi sangre&lt;/i&gt;, ara Juanes vol donar la sensació d'haver arribat a un moment de la seva vida on ja ha après a dominar els seus instints i les seves ganes de lluitar. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Segons el mateix artista, la darrera experiència amorosa (la reconciliació amb la mare dels seus fills) és la que l'ha motivat a construir aquests tretze temes que van de l'amor festiu a l'amor sentit, passant per l'amor a les persones i l'amor a uns ideals socials. És un disc amb moments per emocionar-se i moments per saltar i ballar, en la línia del que li agrada fer a Juanes.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;La vida... es un ratico&lt;/i&gt; ha sortit al mercat en un moment en què difícilment tindrà competidors, motiu pel qual es preveu que serà un dels discos més venuts durant els mesos de novembre i desembre. Després de tretze premis &lt;i&gt;Grammy&lt;/i&gt;, un s'oblida de fer discos que no valguin la pena.&lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>"Dins la Taifa", La Carrau</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3971</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/9/1193263922099.jpg" /&gt;En l'any del seu desè aniversari, La Carrau presenta el seu tercer àlbum. &lt;i&gt;Dins la Taifa&lt;/i&gt; continua amb l'estil que ha fet coneguts els de Terrassa: ritmes mediterranis provinents del folklore i la cultura popular barrejats amb una certa contundència rítmica que és la que fa ballar la gent allà on van. Aquesta vegada, La Carrau per altres estils com la rumba (&lt;i&gt;Poeta de Carrer&lt;/i&gt;) o el punk (&lt;i&gt;Sort&lt;/i&gt;). També han fet una volta per terres escandinaves, mexicanes i africanes. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El disc ha estat gravat a Taifa (d'aquí el nom del disc) i ha comptat amb la producció, entre d'altres, de Jordi Armengol. L'àlbum està passant desapercebut tot i la seva gran qualitat i el gir que el grup ha volgut fer quant a sonoritat. L'experiència els avala. Tot i això, les lletres continuen anant en el mateix sentit, entre la denúncia social amb dosis d'ironia i el regust a festa sana.&lt;br&gt;&lt;br&gt;A &lt;i&gt;Dins la Taifa&lt;/i&gt;, hi han col·laborat personatges com Marcel Casellas, Xerramequ Tiquismiquis o el Lichis, de La Cabra Mecànica, que posa la veu en una rumba (canta en català) i toca el baix en un merengue. Curiós, si més no. Però el més curiós de tot és la cançó 11, que no es troba al disc. S'ha de donar resposta a un enigma del Màrius Serra a través del seu web per poder rebre-la en MP3 via e-mail. &lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>"Unexpected", Lumidee</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3831</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/6/1/1192548522716.jpg" /&gt;La fama és efímera. &lt;i&gt;Almost Famous&lt;/i&gt; (2003), el seu primer disc, va vendre més de 800.000 còpies arreu del món, però la realitat és que l'estrella de &lt;a href="http://www.lumidee.net/" target="_blank"&gt;Lumidee&lt;/a&gt; es va anar apagant fins a la foscor total. Al cap de dos anys faria una incursió a l'escena reggaeton  (aposta segura avui dia) col·laborant a &lt;i&gt;Siéntelo&lt;/i&gt;, però tampoc va aconseguir rellançar la seva carrera. Ningú tenia esperances de veure nou material de Lumidee, ni els seus fans, però ha tret un nou disc al mercat. Divuit cançons que, si bé són una millora respecte al seu primer àlbum, possiblement no passaran a la història del R&amp;B.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Unexpected&lt;/i&gt; juga tímidament amb altres estils, com el reggae, a "He told me", i repeteix fórmula amb el reggaeton, fins i tot amb tocs de spanglish, però la combinació no resulta del tot brillant. A més, s'atreveix amb un parell de versions, una de la mítica Roberta Flack, que queden una mica fora de lloc (&lt;i&gt;unexpected&lt;/i&gt; total!). I això no és tot: recupera el ja desgastat xiulet que va incloure Tarantino a &lt;i&gt;Kill Bill&lt;/i&gt; i que tant ha sonat a tot arreu, i l'incorpora com a melodia d'una de les cançons. D'un gust dubtós!&lt;br&gt;&lt;br&gt;En general, &lt;i&gt;Unexpected&lt;/i&gt; és un àlbum que es deixa escoltar, i que de ben segur agradarà als fans de la nord-americana, encara que només sigui pel fet de veure el seu retorn a les llistes d'èxits.</description>
</item>
<item>
<title>"Vol. II", Pirat's Sound Sistema</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3871</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/2/8/1192713764882.jpg" /&gt;Tornen els pirates del barri de Sants de Barcelona. El seu segon treball es diu &lt;i&gt;Vol. II&lt;/i&gt; i segueix en la línia del primer: rimes amb intenció d'anar a l'abordatge de les injustícies a través de bases de reggae i dancehall, entre d'altres. Els seus sound system de tall jamaicà han fet ja moltes voltes per terres espanyoles i ara hi tornen, i són un dels grups seleccionats com a Artistas en Ruta (AIE). &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Vol. II&lt;/i&gt; és un treball que no té res a veure amb la seva proposta en directe. El disc és ple de músics de diferents grups, com de La Troba Kung-Fú, Obrint Pas, The Kinky Coocoo's, Xerramequ Tiquismiquis o Cañamón. Les col·laboracions donen el toc de color. Joan Garriga és tota una sorpresa en un registre al qual no està acostumat.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Aquesta vegada, el Soto i el Rodrigo no són els únics protagonistes del disc, ja que DJ Merey també hi ha posat el seu granet de sorra, amb un tema final sorprenent (&lt;i&gt;Nosduchamos?&lt;/i&gt;), marca de la casa del &lt;i&gt;selector&lt;/i&gt; veneçolà. I, per acabar, dues versions dub dels temes &lt;i&gt;Lletres de Colors&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;Tancs&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Pirat's Sound Sistema torna a l'escena havent adquirit experiència de directe i sabent què és el que funciona. El millor, però, és que no deixen de banda la lluita pels seus ideals i segueixen fidels al seus principis. Continuen "piratejant".</description>
</item>
<item>
<title>"Que no s'escapin els gossos", Xazzar</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3752</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/4/7/1192100384974.jpg" /&gt;Són esclaves del clarinet, però també de l'elegància. &lt;i&gt;Que no s'escapin els gossos&lt;/i&gt; és el primer disc de Xazzar, grup guanyador del Sona9 del 2006. El treball, gravat als estudis Music Lan de Figueres, explica 12 històries agradablement amoblades a les melodies gitanes procedents de la barreja de la música klezmer i la música folk amb el jazz, el swing, el xarleston i una mica de cançó francesa.&lt;br&gt;&lt;br&gt;La veu de Miranda Gas, vocalista de Xazzar, és una de les claus del seu èxit. La melositat no deixa de banda el caràcter. Ciutats llunyanes, gent d'aquí i d'allà, alguna relliscada i molta delicadesa en clau de bogeria. També partides de cartes, uns ninots i unes veïnes que riuen. Ah! I un semàfor i un peixet. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Xazzar beu de grups com Gadjo, Dúmbala Canalla o Cheb Balowski. Canten en català, castellà i francès. Es defineixen com una orquestra de folk eclèctic, però, de fet, són uns creadors de climes. I saben quina és la cadència que han de seguir aquests. El piano i els violins formen una parella de ball molt sensual. Les lletres de les cançons són d'autoria variada. &lt;br&gt;&lt;br&gt;A més, el disc compta amb la col·laboració d'Helena Cases (Conxita) a la pandereta, de Francis dels Dúmbala Canalla i Jordi Cristau, que els ha fet part de la producció del disc. &lt;i&gt;Que no s'escapin els gossos&lt;/i&gt; és una proposta més que interessant. No s'hauria de deixar escapar.</description>
</item>
<item>
<title>"More colours", The Pinker Tones</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3631</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/4/1/1191503577814.jpg" /&gt;Professor Manso i Mister Furia fa més d'un any i mig que presenten el seu últim disc, &lt;i&gt;The million colour revolution&lt;/i&gt; (2005), per tot el món. Han estat als Estats Units, a l'Amèrica del Sud, a tot Europa i, fins i tot, a l'Àfrica. Aquests viatges els han permès veure amb uns altres ulls cadascun dels seus temes i fer-ne els respectius &lt;i&gt;remix&lt;/i&gt;. Per aquest motiu, ara presenten &lt;i&gt;More colours&lt;/i&gt;, un disc doble ple de coloraines, sintetitzadors i bons acabats.&lt;br&gt;&lt;br&gt;The Pinker Tones ha comptat aquest cop amb músics com Alex Acosta de Mojo Project, Gigi el Amoroso o Konishi Yasuharu de Pizzicato Five. Cadascú ha adaptat les cançons dels d'Osona a la seva particular visió de la música. Així, &lt;i&gt;More colours&lt;/i&gt; acaba semblant la banda sonora d'una pel·lícula dels anys setanta o bé la música de fons per a un curtmetratge de caire futurista. &lt;br&gt;&lt;br&gt;L'èxit de The Pinker Tones als Estats Units és tan gran que van decidir treure aquest disc allà dos mesos abans que a la resta del món. I, de fet, aquella mateixa setmana van aconseguir arribar al número 1 de la llista DMX, que comptabilitza les cançons més escoltades a les ràdios independents del país. Ara comencen la gira europea, que els portarà a Frankfurt, Amsterdam i Londres, passant per Barcelona, València i Lleida. Els colors no els deixen parar quiets!</description>
</item>
<item>
<title>"El cuarto de las ratas", El Sobrino del Diablo</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3471</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/4/4/1190905509044.jpg" /&gt;&lt;i&gt;El cuarto de las ratas&lt;/i&gt; és ja el quart disc d'El Sobrino del Diablo, després de &lt;i&gt;Pulgatorio&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Hades Tempo&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;En las nubes&lt;/i&gt;. El cantautor d'Horta presenta un treball amb una base musical més sòlida, on es poden trobar cançons que feia temps que habitaven el seu &lt;i&gt;tintero&lt;/i&gt; i només es podien gaudir en directe com, per exemple, &lt;i&gt;La República Animal&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;Últimamente&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Sempre sembla que les lletres d'El Sobrino del Diablo han de ser exclusivament humorístiques. Això no és així, i ho torna a demostrar amb un repertori que també inclou temes que van des de la denúncia social sense tendències (&lt;i&gt;Zombies en el metro&lt;/i&gt;) fins a la primera persona més sentida (&lt;i&gt;Como Juan Tamariz&lt;/i&gt;). També parla de sexe. &lt;br&gt;&lt;br&gt;A &lt;i&gt;El cuarto de las ratas&lt;/i&gt; hi participen una gran quantitat de músics amics del cantautor, com Pepet i Marieta, Jep Cardona, Dr. Fargo o El Increíble Kinteto Afonía. Destaca també la col·laboració d'Àngel Santiago (teclista de Whisky'ns) i de Borja Peirón, violinista de grups com Keympa. Per si fos poc, la il·lustració del disc l'ha fet Gambarte, dibuixant d'&lt;i&gt;El Jueves&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;L'àlbum es completa amb la gran varietat de ritmes que el recolzen. Podem trobar des d'un country fins a un rock, passant per una &lt;i&gt;chacarera&lt;/i&gt; (dansa originària de l'Argentina i del sud de Bolívia) o música tradicional irlandesa. També hi ha espai a per cançons tranquil·les. Una mica de tot, i tot fet amb gust.&lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>"Despierta", Quinto Parpadeo</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3391</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/4/2/1190302008924.jpg" /&gt;Les il·lustracions del disc transmeten tanta frescor que quan un el té a les mans l'única cosa que desitja és que la música sigui del mateix estil. I ho és. &lt;i&gt;Despierta&lt;/i&gt;, el primer disc de Quinto Parpadeo, no defrauda. Bones vibracions, varietat de ritmes i noves idees. Són tota una revelació a Madrid, on cada cop aconsegueixen omplir sales més grans amb una formació de deu músics i dues ballarines.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El disc ha estat produït als estudis dels reconeguts i també madrilenys Mojo Project i compta amb la col·laboració de músics de Canteca de Macao i El Sombrero del Abuelo. A Madrid hi ha molt moviment al voltant de la música mestissatge i &lt;i&gt;Despierta&lt;/i&gt; n'és una prova. Temes com &lt;i&gt;Miedo&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;En la orillita del mar&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;La lluvia y más cosas del alma&lt;/i&gt; no passaran desapercebuts al boca-orella.&lt;br&gt;&lt;br&gt;De fet, els Quinto Parpadeo es van donar a conèixer gràcies a la seva primera maqueta, que circulava per internet amagada sota el nom d'artistes consagrats. Ara, gairebé sense voler, comencen una gira per Nicaragua amb finalitats humanitàries i presenten els seu disc a tot el territori espanyol. El son cubà, la rumba, el reggae, la salsa i una mica de flamenc es barregen amb el circ i el teatre creant una proposta oberta a tots els públics i que transmet sensacions positives. Una carta de presentació molt atractiva.</description>
</item>
<item>
<title>"Ex Teenagers", Los Reactivos</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3311</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/2/1189725211429.jpg" /&gt;&lt;i&gt;Ex Teenagers&lt;/i&gt; és el primer disc del grup Los Reactivos, tres nois de Castelló que arriben a l'escena espanyola amb la intenció de tornar a posar sobre la taula la música dels anys 80. Tot i així, Luís, Coky i Tommy no s'allunyen gaire de bandes nord-americanes com Blink 182 o, més a prop, els Pignoise o El Canto del Loco.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Totes les lletres es mouen entre l'amor a una tal Carla Love (a qui dediquen les cançons &lt;i&gt;Carla Love&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;¿Dónde estás Carla Love?&lt;/i&gt;), a la vida del músic d'èxit (com ho demostren les cançons &lt;i&gt;Cincuenta por ciento&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;Esta canción la grabaremos en un directo en Japón&lt;/i&gt;) i a altres vicissituds menys profundes com, per exemple, temes de l'estil d'&lt;i&gt;A tu madre le gustan las mujeres&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El disc ha estat editat pel segell underground Subterfuge i conté 13 cançons plenes d'energia, de rock i de ganes de recuperar les formes de l'adolescència. De fet, la història d'aquest grup es va crear sense voler, ja que no hi havia cap pretensió de formar un conjunt, i molt menys d'arribar a tocar en directe. La primera vegada que van pujar a un escenari van aconseguir que Lucinda Records s'interessés a gravar-los un disc, després d'haver editat tres maquetes a casa d'un dels components i sense més ànims que els de deixar constatació del treball fet per tres amics que es reunien a casa d'un d'ells per tocar i passar l'estona.</description>
</item>
<item>
<title>"Vorágine", 08001</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3211</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/7/1189119683377.jpg" /&gt;&lt;i&gt;Vorágine&lt;/i&gt; és la segona versió del projecte 08001. La primera part, &lt;i&gt;Raval ta joie&lt;/i&gt;, va enamorar tota l'escena del mestissatge de Barcelona, amb la veu de Lyricsson i músics de Color Humano de reclam. Aquest cop, però, 08001 es converteix en una altra història més cruenta, més passional, més caòtica i més variada.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Ritmes com el dub, el soul, el pop o el flamenc es fusionen en un remolí de sensacions que aconsegueixen transportar l'oient cap a un indret, qui sap si el Raval, on hi són presents l'espontaneïtat, l'eclecticisme i la investigació. És un disc que està fora de tota classificació i que és d'aquells que poden agradar molt o no agradar gens.&lt;br&gt;&lt;br&gt;A &lt;i&gt;Vorágine&lt;/i&gt; s'hi troben tres idiomes diferents: l'àrab, l'anglès i el castellà. Hi destaquen, entre altres coses, el violí de Mohamed Soulimane, les guitarres de David Bourguignon (ex de La Kinky Beat i Color Humano), les veus de fins a vuit cantants diferents, així com la programació de Julián Urigoitia, director i creador del projecte. &lt;br&gt;&lt;br&gt;08001 és un grup sense grup, una porta oberta a la foscor, al desordre i a la confusió. "És un viatge sense retorn", com diu el seu creador. Mentre feu el viatge, però, no us perdeu &lt;i&gt;Jungle&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;Ketama&lt;/i&gt;, temes de molta simplicitat i també de molta complicitat i addicció. Quaranta-cinc minuts intensos i plens de motius i descobriments.</description>
</item>
<item>
<title>"La radiolina", Manu Chao</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3131</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/5/9/1188434058295.jpg" /&gt;&lt;i&gt;"Chapulín Chao, aquí presente!"&lt;/i&gt; La màquina es posa a funcionar un altre cop: Gambeat fa crits de lluita; Madgid regala virtuositats. Ha tornat aquella "malegría"... &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;La radiolina&lt;/i&gt; és un disc de reciclatge, un art que Manu Chao domina a la perfecció. Recicla lletres, acords i cançons, tant del seu directe com d'altres discos. Tot i així, és un disc que consta de 20 cançons, moltes de noves. D'entre totes destaca &lt;i&gt;Me llaman calle&lt;/i&gt;, que parla de la prostitució i que ja havia estat gravada per a la pel·lícula &lt;i&gt;Princesas&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;A Manu Chao li encanta jugar amb la fonètica: és capaç de fer que un &lt;i&gt;"¿y ahora qué vamos a hacer?"&lt;/i&gt; soni com un &lt;i&gt;"¿y ahora qué, mademoiselle?"&lt;/i&gt;. Escoltar &lt;i&gt;La radiolina&lt;/i&gt; amb deteniment és adonar-se que és un disc més treballat del que pot semblar a primera vista. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Manu Chao canta alhora en tres tons diferents que són com tres cançons diferents: la veu aguda agonitza i crida, la veu mitjana ha de ser per als que no hi veuen més enllà i la veu greu és una veu paternal, que transmet seguretat i confiança.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;La radiolina&lt;/i&gt; és encara moltes més coses: són temes instrumentals, &lt;i&gt;samplers&lt;/i&gt;, la col·laboració de Tonino Carotone, &lt;i&gt;"si yo fuera Maradona"&lt;/i&gt;, el vídeoclip de &lt;i&gt;Rainin in Paradize&lt;/i&gt;, gravat per Emir Kusturica, material extra, Sibèria, &lt;i&gt;"mala fama"&lt;/i&gt;... &lt;br&gt;&lt;br&gt;Qui ho diria que el tema del disc és un &lt;i&gt;"¿y ahora qué?"&lt;/i&gt;!</description>
</item>
<item>
<title>Manos de Topo, "Ortopedias bonitas"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3056</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/3/8/1187959337583.jpg" /&gt;No acaben de ser contes per a adults però tampoc són únicament cançons. Ni molt menys són un grup que pugui deixar indiferent. Manos de Topo és un peculiar conjunt de músics pop que es dediquen a plorar mentre entonen les seves lletres, que sempre són la combinació exacta entre tragèdia i ironia, la mesura justa per poder riure per sota el nas en més d'una ocasió.&lt;br&gt;&lt;br&gt;I quan una cançó ja s'ha entristit prou, aleshores és el moment de fer aparèixer una secció de vents, uns violins o una simple harmònica. I sembla que siguem al final d'una pel·lícula d'aquelles que no acaba gaire bé però que et deixa el somriure marcat per la resta del dia. Potser per aquest motiu també utilitzen unes castanyoles.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Són hereus de grups com Sr.Chinarro o Golpes Bajos però pertanyen a la generació del MySpace i de la saturació musical, que fa que només grups amb tants trets característics com ells puguin aspirar a coses més grans. &lt;br&gt;&lt;br&gt;La seva fórmula és simple: una oda constant al desamor. Tot i així, sempre acaben anant més enllà i descrivint, potser criticant, petits moments de la vida de cadascú, d'aquells que algun dia ens adonem que també passen a la resta de la gent. &lt;br&gt;&lt;br&gt;En el fons, és un disc ple de simpatia.</description>
</item>
<item>
<title>Tupolev - Tupolev</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=3010</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/3/8/1187194819383.jpg" /&gt;PSC Tupolev és el nom que rebia l'empresa d'autodefensa russa fundada després de la Primera Guerra Mundial per Andrei Tupolev, que tenia com a finalitat la fabricació d'avions de guerra. Components de grups com Sapo, Mindful o Chill Out s'han unit sota aquest nom, Tupolev, per donar tota la guerra que puguin.&lt;br&gt;&lt;br&gt;La seva lluita, a part de la seva mateixa resurrecció com a grup, és un combat contra el consumisme, contra els costums imposats, contra el pensament únic, contra l'"star system" i contra tot el que, segons ells, va en contra de la dignitat individual i col·lectiva. Són transgressors i políticament incorrectes, i tot a través del rock. La vella fórmula dels inconformistes.&lt;br&gt;&lt;br&gt;A banda d'això, és una carta de presentació impregnada de la frescor necessària per emprendre nous projectes com aquest. Les guitarres sonen amb força i la veu del Gabriel Díaz es creu tot el que vol dir. L'experiència adquirida pels membres de Tupolev en els seus grups anteriors fa que sigui impossible començar des de zero i que utilitzin trucs de veterans en les seves composicions. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Els del Bages s'han començat a enlairar i atacaran amb força. Tiren directe al blanc. I, de moment, l'estan encertant.&lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>The Hurt Process - Her Only Presence</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2910</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/6/1186658917369.jpg" /&gt;Luis Cifre, músic que al capdavant del projecte &lt;i&gt;Her Only Presence&lt;/I&gt;, ens proposa un disc que es podria definir com de nanes per a gent adulta. Tot i així, el tema del disc és tot el contrari, ja que &lt;i&gt;The Hurt Process&lt;/i&gt; (el procés de fer mal) és un recorregut per la barreja inevitable entre l'amor i el patiment a través de la música indie i sense grans pretensions musicals.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Cifre ha fet pràcticament sol el disc, ja que hi toca tots els instruments i, a més, canta. Ha comptat, però, amb la col·laboració de Pau Vicens a la viola i als violins i amb la veu de Laura Gómez, cantant de Lek Mun, abans Maple. Amb aquests ingredients, l'únic que podia sortir d'aquest disc és un sentiment de ferida més aviat calmada, quasi romàntica i tràgica.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;The Hurt Process&lt;/I&gt; és un treball en anglès, on les panderetes aconsegueixen sonar tristes i on es combinen sons d'aigua escolant-se pel vàter amb sirenes de policia o teclats d'ordinador, a l'estil de Björk. També hi ha temes instrumentals que deixen petits moments per a la reflexió o, si més no, per descansar del procés de fer mal, que és pausat però agradable. &lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>"Visto lo visto", Muchachito Bombo Infierno</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2852</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/2/3/1186061187132.jpg" /&gt;&lt;i&gt;Visto lo visto&lt;/i&gt;, no hi havia més remei que fer-ne un altre i que fos igual o millor. Però ara ja no el produeix Marc Parrot, ni la Jessi Pérez (filla del Gato Pérez) li fa de &lt;i&gt;road manager&lt;/i&gt;, ni s'ha encarregat ell de fer el dibuix de totes les melodies de cada instrument. Muchachito ha tornat, però a un altre nivell. I més, després de formar part del G-5 amb Los Delinqüentes, Kiko Veneno i Tomasito, i d'haver girat per tot Europa amb el seu &lt;i&gt;Bombo Infierno&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Es nota el rodatge i els vents amaren tot el disc. Muchachito es recrea en el mambo, el swing, el funky i, fins i tot, la música disco. La qualitat musical és inqüestionable tot i que és possible que les melodies no atrapin tant com les del primer disc, que va ser cuinat a foc més lent però amb menys ingredients. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Destaca sobretot la cançó &lt;i&gt;Azul&lt;/i&gt;, un tema que va quedar fora de &lt;/i&gt;Vamos que nos vamos&lt;/i&gt; i que el públic dels primers concerts reclamava. És en aquesta cançó que hi ha Manu Chao tocant el bombo. També col·labora al disc &lt;i&gt;La Excepción&lt;/i&gt;, grup de hip hop madrileny internacionalment reconegut.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Com tots els discs que pugui treure Muchachito Bombo Infierno, &lt;i&gt;Visto lo visto&lt;/i&gt; no estarà mai a l'alçada del seu directe explosiu i frenètic, però això no vol dir que no sigui un disc amb grans cançons, grans tornades i de gran nivell. I el millor és que a Muchachito encara li queda molta corda.</description>
</item>
<item>
<title>"El camí cap a nosaltres", Cesk Freixas</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2690</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/8/0/1185378323108.jpg" /&gt;És un camí tendre i càlid on es poden fer cafès, escoltar i llegir artistes, però també on es respira amor. Amor cap a una dona, cap a la vida i cap a un país. La revolta amb el cor, que diu.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Aquest és ja el segon disc de Cesk Freixas, el segon del camí cap a ell mateix. Es percep en la projecció de la seva veu, en les lletres i en el sentiment que té el disc per si sol. Ha perdut tota la innocència però ha guanyat en romanticisme i coherència amb un treball per escoltar a casa amb tranquil·litat i assaborint-lo.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;El camí cap a nosaltres&lt;/I&gt; és tot un paradigma de com dir el que se sent sense necessitat de refugiar-se en la poesia ni en el llenguatge més explícit. De fet, a tot aquest clima hi ajuden les veus femenines, així com la refinada contundència del baix i les guitarres elèctriques, que són aportacions fonamentals dels altres bandais i de la producció musical de Magí Batalla.&lt;br&gt;&lt;br&gt;En Cesk Freixas també té un moment per dedicar paraules de memòria a l'Ovidi Montllor i per trobar-se amb els amics i donar a conèixer les seves idees polítiques. Però canti el que canti, tot acaba tenint un aire a cançó romàntica. És un disc sincer.</description>
</item>
<item>
<title>"Mirando el mundo al revés" - Che Sudaka</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2590</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/7/1184753727379.jpg" /&gt;L'escoltes per primer cop i és aire fresc. I les pròximes vegades no pararàs de trobar-hi més veus, més sorolls intencionats i més crits a l'ànim. I un altre cop s'haurà tornat a acabar i repetiràs. És un disc addictiu.&lt;br&gt;&lt;br&gt;La proximitat que desprenen els Che Sudaka no és més que simplicitat treballada al mil·límetre. No pots avorrir-te perquè dominen la teoria i pràctica de l'avorriment i dels estats d'ànim dels que escolten. El truc radica a dosificar els instruments.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Mirando el mundo al revés&lt;/i&gt; és un treball monotemàtic, això sí. Les lletres van totes dedicades a la lluita contra els poders fàctics, l'especulació i altres mals de la societat on vivim. De fet, la naturalesa dels Che Sudaka és la denúncia i segueixen en aquesta línia, que els ha portat a col·laborar en nombrosos projectes solidaris i actes de protesta.&lt;br&gt;&lt;br&gt;La gran sorpresa del disc és l'aparició d'Amparo Sánchez, Amparanoia, gran amiga del grup, així com d'una cançó en japonès, &lt;i&gt;Ona Kasuita&lt;/i&gt;, dedicada al públic nipó, grans aficionats a la música feta a Barcelona. El disc, a més, va acompanyat d'un DVD amb imatges, vídeos i més material del grup.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Aquesta cúmbia-reggae ha recorregut carrers i bars de tot el món abans de materialitzar-se en disc, però va néixer al barri Gòtic de Barcelona com un respir més de supervivència entre tanta repressió, enganys i mentides. I això no s'ha d'oblidar.&lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>Política de Verbena - Gertrudis</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2510</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/0/1184336877707.jpg" /&gt;És el moment de fer sonar la rumba. És el moment de fer que la música soni a revetlla. I això és el que s'han proposat els Gertrudis. Aquest és ja el seu tercer disc i sonen més rumbers que mai. El ventilador només expulsa frescor i els &lt;i&gt;tumbaos&lt;/i&gt; remouen la cintura sense parar. Els Gertrudis estan imparables. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Les col·laboracions de Sabor de Gràcia i Los Manolos els donen el toc de maduresa que els faltava. En Pau Donés també hi fa acte de presència, amb la cançó &lt;i&gt;Ara vinc d'enlloc&lt;/i&gt;, un reggae tranquil per escoltar assegut i gaudint de cada segon. I en català. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Política de Verbena&lt;/i&gt; és un disc de contraposicions: d'una banda, fred i, de l'altra, calor; cançons accentuadament animades i cançons decididament lentes; català i castellà; lletres planes i altres que no tenen fons. &lt;br&gt;&lt;br&gt;A més, els Gertrudis són cada cop millors intèrprets. Després de més de 400 concerts i d'haver girat per Europa, els de la Garriga tenen un dels millors directes fets a Catalunya. En el seu nou disc s'atreveixen fins i tot amb talls al més pur estil de Goran Bregovic o a versionar l'&lt;i&gt;Imagine&lt;/i&gt; dels Beatles en bossa nova. &lt;br&gt;&lt;br&gt;I per acabar amb la revetlla, res millor que una nadala rumbera i la rumba del carnaval de Barcelona. Imparables.</description>
</item>
<item>
<title>Rambla Rumble Rumba - Diversos</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2530</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/7/4/1184340536147.jpg" /&gt;Quan ens trobem davant d'una compilació de música d'un estil com la rumba, el que busquem és que hi hagi artistes consagrats amb temes inèdits i artistes inaudits amb cançons encara per consagrar. Això és, en essència, el que trobem a Rambla Rumble Rumba. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El disc és una presentació de la tercera generació rumbera, successors de Peret, Los Amaya, Los Chichos i Los Chunguitos. Ara, però, la rumba es fusiona amb altres ritmes com el blues, el rock, el reggae o el hip-hop. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Entre els artistes destacats hi ha Kiko Veneno, Ojos de Brujo (amb una versió de Los Amaya), Muchachito, Los Delinqüentes i Macaco. Però aquests artistes no són sinó un reclam perquè el que de veritat ens delectarà serà la frescor pretesa d'Andreu i els Rumberus, de Calima (on toca l'exbaixista d'Ojos de Brujo), La Familia Rústika i Martingala (grup d'en Showarma dels Dusminguet). &lt;br&gt;&lt;br&gt;Tampoc podia faltar un aroma a "Neocalorrismo", de la mà d'algun dels seus artífexs, com Pantanito, Jaleo Real i Tony "el Gitano". &lt;br&gt;&lt;br&gt;Com a sorpresa final, una ració de bogeria de Joan Garriga. El Rumbasoltes, tema inèdit del disc &lt;i&gt;Clavell Morenet&lt;/i&gt;, en versió dub i sense lletra. Canvis de ritme, d'estat d'ànim i de situació geogràfica en una mateixa cançó. &lt;br&gt;&lt;br&gt;I per si algú tenia cap dubte de quin és el lloc on es cuina actualment la rumba, només s'ha de veure que 16 dels 18 grups que apareixen al disc són catalans.</description>
</item>
<item>
<title>Benvingut al paradís - Obrint Pas</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2490</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/9/3/1184324687439.jpg" /&gt;Són més efectius, més experimentats i més lírics que mai però, com sempre, també reivindicatius. Han aconseguit aprendre a mesurar al mil·límetre l'energia que han de desprendre a cada cançó. &lt;i&gt;Benvingut al paradís&lt;/i&gt;, el nou treball dels Obrint Pas, és fruit de les vivències de la gira Internacionalista, però també de la necessitat de tornar a ser aquell grup de Benimaclet que barrejava els sons més tradicionals del Mediterrani amb l'ska, el reggae i el rock.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Després d'uns mesos en silenci, tornen renovats i amb moltes col·laboracions de vells i nous amics. Els Dúmbala Canalla aporten el circ, el guitarró d'Emili Vera ens transporta al folklore més trist, Pep Gimeno &lt;i&gt;el Botifarra&lt;/i&gt; i Miquel Gil creen el regust de melangia, Abdeljalil Kodssi ens inunda de l'Àfrica. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Benvingut al paradís&lt;/i&gt; és un altre pas endavant en la carrera musical d'Obrint Pas. La fórmula general, però, és la mateixa: vents potents i enèrgics barrejats amb tornades que sonen a himne, però també cançons més lentes que deixen respirar sense apartar-se del to de protesta. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El disc l'han gravat en una masia a les muntanyes de Cinctorres (Els Ports), i s'agraeix. La veu de Xavi Sarrià ha canviat de color i ha perdut protagonisme, però Obrint Pas ha sortit guanyant de l'experiment, perquè cada veu que apareix al disc és un nou ambient i un nou horitzó cap on no havien mirat abans. Un nou malestar per denunciar, nous crits d'esperança i nous cops d'efecte.</description>
</item>
<item>
<title>"Relax", Lax'n'Busto</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2310</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/2/0/1182513051402.jpg" /&gt;Amb la marxa de Pemi Fortuny a Sierra Leone per dedicar-se a tasques de caire solidari, els Lax'n'Busto han hagut de reconvertir-se. La seva aposta arriba en forma de nou disc i nou cantant. L'experiment es diu &lt;i&gt;Relax&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Amb Salva Racero, que substitueix Fortuny de vocalista, les cançons dels Lax'n'Busto han agafat un to que es dirigeix substancialment cap als grans clàssics del rock. I és que la nova veu dels Lax dóna molt més joc que la de Pemi, tot i que potser no és tan característica. Així, cançons com &lt;i&gt;Perdut&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;Ara o mai&lt;/i&gt;, tenen un regust que va des de Franz Ferdinand fins al heavy nord-americà més comercial.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Un altre dels encerts dels del Vendrell és la producció del disc. &lt;i&gt;Relax&lt;/i&gt; s'ha elaborat a Califòrnia (Estats Units) de la mà de Sylvia Massy, la mateixa productora de grups internacionalment coneguts com Tool, R.E.M. o System of a Down. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Relax&lt;/i&gt;, per tant, aspira a convertir-se en un dels discos de l'any. De fet, la primera setmana de ser a la venda va aconseguir arribar al número 18 de la llista Promusicae que elabora l'Afyve com un dels discos més venuts a tot l'estat espanyol.&lt;br&gt;&lt;br&gt;No us perdeu aquest disc. Traieu-vos del cap el que sabíeu fins ara dels Lax'n'Busto i gaudiu-los d'una altra manera, de nou. Amb bona lletra i relaxats.</description>
</item>
<item>
<title>"Minutes to Midnight", Linkin Park</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=2190</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/1/4/1181746099341.jpg" /&gt;Adéu, nu metal. Així de contundent és el missatge que els Linkin Park llancen de forma implícita amb el seu nou àlbum d'estudi. &lt;i&gt;Minutes to Midnight&lt;/i&gt; és un punt a part en la trajectòria del sextet californià, que fa un salt poppy suavitzant les seves notes i s'apropa (encara més) al seu públic d'institut.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Ve carregat de temes suaus, molt suaus, tristos i reflexius, fins i tot lacrimògens. És a dir, que aposten per seguir amb la fórmula que els va dur al capdavant de les llistes de vendes amb l'èxit del primer àlbum, &lt;i&gt;Hybrid Theory&lt;/i&gt; (2000). &lt;br&gt;&lt;br&gt;I sobre què reflexionen en aquesta ocasió? Doncs principalment sobre la fi del món! (com a mostra, el nom del disc) i sobre els desastres de les democràcies, amb una dedicatòria especial a Bush a l'acústica &lt;i&gt;The little things give you away&lt;/i&gt;.   &lt;br&gt;&lt;br&gt;El nou disc, el primer d'estudi des de &lt;i&gt;Meteora&lt;/i&gt; (2003), compta amb 12 temes que han passat per l'estudi del polivalent Rick Rubin (Mr. Fix it), que ha estat productor dels Red Hot Chilly Peppers, Audioslave, Johnny Cash, Metallica o U2, entre d'altres.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Per cert, el rapeig del seu vocalista Mike Shinoda és gairebé una anècdota en aquest disc. Només en queda algun residu en el tema &lt;i&gt;Hands Held High&lt;/i&gt;.</description>
</item>
<item>
<title>"Not Too Late", Norah Jones</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=1310</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/8/9/1176474379798.jpg" /&gt;La cantant de Brooklyn ha decidit agafar el toro per les banyes i ha publicat el seu tercer disc, &lt;i&gt;Not too late&lt;/i&gt;, amb tretze cançons (no, no és supersticiosa) que ella mateixa ha compost. &lt;br&gt;&lt;br&gt;La pianista &lt;a href="http://www.norahjones.com/" target="_blank"&gt;Norah Jones&lt;/a&gt; està tocada per la fortuna, ja que el disc que la va fer famosa va ser tot un èxit mundial, i ara és molt probable que torni a triomfar... La prestigiosa discogràfica de jazz Blue Note Records és la responsable de &lt;i&gt;Not too late&lt;/i&gt;, amb què la qualitat està garantida!&lt;br&gt;&lt;br&gt;El quart treball de la cantant d'arrels índies segueix la línia de jazz i soul de les seves produccions anteriors -els seus fans poden estar tranquils- i demostra l'evolució de &lt;a href="http://www.norahjones.com/" target="_blank"&gt;Jones&lt;/a&gt; com a cantant i com a músic.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Per acabar de convèncer els més indecisos, només cal dir que durant les primeres setmanes després que el nou treball sortís a la venda, va posicionar-se com el disc més venut als Estats Units. Va superar ni més ni menys la quantitat de 400.000 unitats venudes!</description>
</item>
<item>
<title>"Promises", Carla Bruni</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=1272</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.cat/multimedia/jpg/1/7/1173357107871.jpg" /&gt;Sembla que la &lt;a href="http://www.carlabruni.com/" target="_blank"&gt;Carla Bruni&lt;/a&gt; s'ha cansat de ser la noia guapa que canta en francès. Cinc anys després de publicar el seu primer disc, &lt;i&gt;Quelqu'un m'a dit&lt;/i&gt;, l'exmodel s'ha tornat a posar dins l'estudi de gravació. I ho ha fet en anglès, prenent com a referència les cantautores americanes dels noranta, turmentades i desquiciades...&lt;br&gt;&lt;br&gt;El nou disc es diu &lt;i&gt;Promises&lt;/i&gt; i les lletres de les cançons estan inspirades en poetes del segle XX, com Yeats o Auden. Però que no es preocupin els seus admiradors! Perquè la cantautora continua amb el seu estil acústic i senzill tan personal que la va fer arrasar amb el seu single debut, però aquesta vegada influïda per músics de la talla de Dylan i Cohen. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El folk és també una de les novetats en el disc, present de principi a fi en totes i cadascuna de les peces, que deixa entreveure una &lt;a href="http://www.carlabruni.com/" target="_blank"&gt;Carla Bruni&lt;/a&gt; amb més personalitat i, fins i tot en algunes cançons, un pèl dura. I si no us ho creieu, escolteu &lt;i&gt;Those dancing days are gone&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Així que si voleu continuar gaudint amb la veu suau i trencada de &lt;a href="http://www.carlabruni.com/" target="_blank"&gt;Bruni&lt;/a&gt; que tant la caracteritza, ja ho sabeu, esteu avisats. Torna Carla Bruni.</description>
</item>
<item>
<title>Vanexxa, "Vanexxa se rompe o se raja"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=1056</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/220220043.jpg" /&gt;Les dues XX de &lt;a href="http://www.subterfuge.com/es/ver_artista.aspx?id_artista=127&amp;seccion=0"&gt;Vanexxa &lt;/a&gt; obren la porta al misteri que aquesta provocadora nata vol transmetre amb el seu treball. No és que escandalitzi per unes lletres amb contingut sexual, com a primera vista pensaríem, sinó que aquesta polifacètica artista no es mossega la llengua, diu les coses sense embuts i valent-se dels estils que més li convenen. Al seu primer single, &lt;i&gt;La desheredada&lt;/i&gt;, (rècord de descàrregues per internet) se'n surt prou bé amb el rap, mentre que en altres temes canta funk, pop o rock. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El nom del disc ve d'una expressió xilena que significa ara o mai, és a dir que la cantant, compositora i actriu va a per totes amb el seu primer treball.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Alguns la titllen de friqui tant pel que diu com pel que transmet amb el seu posat de cabaretera, però a ella no l'afecta gens el que pugui o no pugui pensar la gent. Va començar en el món de la interpretació i el ser cantant sembla que és un dels papers que li ha tocat interpretar.</description>
</item>
<item>
<title>"Clavell Morenet", La Troba Kung-Fú</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=1042</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/219536668.jpg" /&gt;Dues paraules: Festa Major. Això és el que transmet el primer disc de &lt;a href="http://www.latrobakungfu.net/"&gt;La Troba Kung-Fú&lt;/a&gt;. Després de vuit anys i tres discos amb &lt;a href="http://www.dusminguet.to/"&gt;Dusminguet&lt;/a&gt;, el cantant i acordionista Joan Garriga ha tornat a l'acció amb un CD-llibre titulat &lt;i&gt;Clavell Morenet&lt;/i&gt;, un còctel de bon rotllet que segur que anima moltes nits de revetlla i festes majors.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Són 14 temes molt variats, que recorden Dusminguet però més evolucionat i més arriscat. Rumba catalana, reggae, dub, cumbia, merengue, blues i olivada... Una amanida de ritmes que no es poden definir en un estil en concret. Es tracta d'un projecte d'investigació de la rumba barrejada amb diversos estils musicals. Ideal per no parar de ballar. Un cançoner molt poliglot i internacional (català, castellà i anglès) on destaquen sobretot les expressions "de la Terra Ferma", com ara "de capgrossos faig capsigranys" de la cançó de reggae-dub &lt;i&gt;Volant&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Aquest primer àlbum és molt complet, té molta coherència i qualitat de ritme. El &lt;i&gt;hit&lt;/i&gt; del disc és &lt;i&gt;La cançó del lladre&lt;/i&gt;, una cançó tradicional catalana que denota les arrels del grup. També destaquen els ritmes exòtics del tema &lt;i&gt;Orient Medio&lt;/i&gt;, la salsa de &lt;i&gt;Mírame&lt;/i&gt;, l'acordió de &lt;i&gt;Bufa el vent&lt;/i&gt; i fins i tot, temes que recorden directament el seu anterior grup, com &lt;i&gt;Cumbia infierno&lt;/i&gt;. El sextet de La Troba Kung-Fú aconsegueix amb aquest disc transmetre festa, bon humor i ballaruca. Una seqüela de molt nivell! Si us agraden els experiments i la diversitat musical, La Troba, us farà vibrar! &lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>Audioslave, "Revelations"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=956</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/210315014.jpg" /&gt;Quan van començar ja ens imaginàvem que la fusió del Chris Cornell, excantant de Soundgarden, amb els membres de Rage Against the Machine havia de ser profitosa. Van treure un primer disc molt exitós on encara es notava massa els dos grups d'on procedien.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Però de mica en mica van agafant el seu so personal. Ara han tret aquest tercer disc, que es titula &lt;i&gt;Revelations&lt;/i&gt; i que esperem que aviat ens els porti de nou de gira per aquí. En aquest disc combinen amb èxit les cançons més potents (amb un toc funky més accentuat que en els discos anteriors) amb les més lentes: això que el Chris visqui a París, la ciutat de l'amor, amb la dona ens l'ha tornat un tio molt sensible :)&lt;br&gt;&lt;br&gt;Al seu &lt;a href="http://www.audioslave.com/" target="_blank"&gt;web oficial&lt;/a&gt; podeu veure el primer videoclip, per la potentíssima &lt;i&gt;Original fire&lt;/i&gt;. A més, si us afanyeu podreu escoltar l'àlbum sencer en streaming. D'aquest disc cal destacar, a més, que el Chris ha escrit una lletra políticament compromesa (tot i que va assegurar que mai ho faria, distanciant-se del que feien els Rage Against the Machine). Diu que li va sortir de dins, que necessitava explicar els sentiments de tot el que va passar amb l'huracà Katrina.</description>
</item>
<item>
<title>Pignoise: "Nada que perder"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=928</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/208054077.jpg" /&gt;Els &lt;a href="http://www.pignoise.net/"&gt;Pignoise&lt;/a&gt; o "soroll de porc", en una traducció casolana, acaben de publicar el tercer disc de la seva carrera, &lt;i&gt;Nada que perder&lt;/i&gt;. El disc amb el mateix nom que el primer senzill ha tingut només començar un èxit sonat: colar aquesta cançó en la banda sonora d'una coneguda sèrie de televisió.  &lt;br&gt;&lt;br&gt;El líder del grup, Álvaro, va ser jugador del &lt;a href="http://www.realmadrid.com/portada_esp.htm" target="_blank"&gt;Reial Madrid &lt;/a&gt; i del &lt;a href="http://www.getafecf.com/" target="_blank"&gt;Getafe&lt;/a&gt;, i va començar a compondre en un període en què va estar molts mesos lesionat. Després és van afegir Polo, també futbolista, però menys "galàctic", Pablo i Jesús. Així va començar la història d'una banda que va començar component en anglès i després es va passar al castellà en els dos discos anteriors: &lt;i&gt;Melodías desafinadas&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;Esto no es otro disco de punk&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Ells creuen que aquest és el seu disc més ambiciós i també el més elaborat dins la imprevisibilitat d'aquests madrilenys. Asseguren que han estat fidels al so punk, però amb una evolució a la qual ha contribuït Dani Alcover, productor, entre d'altres, de &lt;a href="http://www.dovercametome.com/"&gt;&lt;i&gt;Dover&lt;/i&gt;&lt;/a&gt; o &lt;a href="http://www.lacabramecanica.com/"&gt;&lt;i&gt;La Cabra Mecánica&lt;/i&gt;&lt;/a&gt;. Cançons fresques perquè aguantis les temperatures d'aquest estiu.</description>
</item>
<item>
<title>Yuma: "La vida es tranki"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=918</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/207416668.jpg" /&gt;Si et dic Yolanda Ayingono, segurament no et sonarà de res... Però si et dic que aquest és el nom real de la cantant Yuma, potser ja et començarà a sonar. La Yuma és una cantant guineana que ha publicat el seu primer disc, &lt;i&gt;La vida es tranki&lt;/i&gt;, amb el segell &lt;a href="http://www.rhythmandflow.org"&gt;Rhytm and Flow&lt;/a&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Nascuda a Guinea Equatorial, la cantant va heretar la passió per la música del seu pare, que també era cantant, i la mare, corista. Als 7 anys cantava al cor de l'església i amb dos més ja formava part d'un grup musical. Anys més tard, va arribar a Madrid, on va formar part de grups com Golden o Energy. Des de fa uns anys s'ha instal·lat a Barcelona, i &lt;i&gt;La vida es tranki&lt;/i&gt; suposa el seu primer disc en solitari. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El treball de Yuma s'ha definit com un disc de música negra sense complexos i per a tots els públics. Si et sents identificat amb el rap, els &lt;i&gt;&lt;a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Beat_Box"&gt;beats&lt;/a&gt;&lt;/i&gt; i les &lt;i&gt;&lt;a href="http://ca.wikipedia.org/wiki/MC"&gt;mc&lt;/a&gt;&lt;/i&gt; la cantant guineana ha presentat un treball que combina diferents estils. &lt;i&gt;La vida es tranki&lt;/i&gt; barreja el rap, el hip hop i el funky, sempre amb el segell de Yuma en les lletres del disc. &lt;br&gt;&lt;br&gt;En el disc, hi han col·laborat els francesos &lt;a href="http://www.monsieurlezard.com"&gt;Mr. Lezard &lt;/a&gt;i Mad Max en la cançó &lt;i&gt;Mucha hipocresía en tu identidad&lt;/i&gt;; una jove &lt;i&gt;mc&lt;/i&gt; amb molt futur, Jessi, en el tema &lt;i&gt;Lo nuestro&lt;/i&gt;, i altres noms il·lustres de la &lt;i&gt;black music&lt;/I&gt;. Amb aquests companys de viatge Yuma canta sobre el racisme, l'esperança i la prostitució.&lt;br&gt;</description>
</item>
<item>
<title>La Puerta de los Sueños,"Algo entre nosotros"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=901</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/206792473.jpg" /&gt;Per l'estètica i pel propi nom del grup, La Puerta de los Sueños, podria confondre's amb el grup &lt;a href="http://www.elsuenodemorfeo.com"&gt;El Sueño de Morfeo&lt;/a&gt;, que lidera la cantant Raquel del Rosario, &lt;i&gt;copilot&lt;/i&gt; sentimental del campió de Fórmula 1, Fernando Alonso. &lt;br&gt;&lt;br&gt;El cert és que La Puerta de los Sueños manté una imatge més rockera i té en comú amb el grup asturià El Sueño de Morfeo una gran veu femenina. En aquest cas Virginia Martínez, que ha treballat en nombrosos musicals de renom amb Àngels Gonyalons o Ricard Reguant i ha posat veu a pel·lícules de la Fox com &lt;a href="http://www.foxhome.com/anastasia/index_frames.html"&gt;&lt;i&gt;Anastasia&lt;/i&gt;. &lt;/a&gt;Al seu costat trobem els dos germans Saltor, en Jaume i l'Oriol. El primer d'ells posa veu en moltes cançons del grup. Els dos comparteixen un passat heavy metal, del qual mantenen una mica l'estètica, i la veu d'en Jaume. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Algo entre nosotros&lt;/i&gt; representa el segon disc en castellà del grup català després de &lt;i&gt;Como un indio en la tierra&lt;/i&gt; que recordaràs pel tema d'amor versionat en català &lt;i&gt;L'enèsima cançó d'amor&lt;/i&gt;. Aquest va ser el tema més radiat del Sant Jordi de l'any passat i qui sap si el culpable de molts enamoraments. &lt;br&gt;&lt;br&gt;La Puerta de los Sueños és la prova que no són necessaris programes com &lt;i&gt;Operación Triunfo&lt;/i&gt; perquè apareguin grups de pop amb èxit comercial, i sobretot fets des de Catalunya.</description>
</item>
<item>
<title>Virüs, "Sintonia Nuclear"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=887</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/205728879.jpg" /&gt;Que Barcelona és un dels centres de producció de la música d'avantguarda a Europa no se li escapa a ningú. Però sempre està bé que arribi un grup com Virüs i ens ho confirmi. &lt;br&gt;&lt;br&gt;En primer lloc, absteniu-vos-en aquells a qui l'etiqueta "electro-pop" o similars us provoquen al·lèrgia. Dit això, cal reconèixer l'entitat d'aquesta banda barcelonesa que, amb el seu primer treball, &lt;i&gt;Sintonia Nuclear&lt;/i&gt;, exploren una via interessant. Actitud punk, música pop (ells en diuen after-punk) i una posada en escena molt fashion són els ingredients que han portat aquesta banda, amb només un disc, a fitxar per Subterfuge i a tocar en llocs com el Festival Internacional de Benicàssim 2004, el San Miguel Let's Rock Weekend, Tendencias FMI o Indiferencia Festival. &lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Sintonia Nuclear&lt;/i&gt; són ritmes sincopadament industrials, veus distorsionades, bases electròniques i lletres sinistres (nens mutants, zombis suïcides i guerres nuclears). Això sí, no us imagineu una colla de gòtics de rostre pàl·lid: si una cosa no hi falta, a Virüs, és &lt;i&gt;sex appeal&lt;/i&gt;.</description>
</item>
<item>
<title>Nubla, "Voayeur"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=823</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/202139059.jpg" /&gt;Diu la nota de prema de presentació del primer disc de Nubla, &lt;i&gt;Voayeur&lt;/i&gt;, que és el projecte personal de la cantant Luciana Carlevaro. Doncs el que està clar és que la seva proposta és original, tot i que es pot englobar dins de grups ja coneguts com Chambao o fins i tot la &lt;i&gt;mala malísssima&lt;/i&gt; Bebe. Però es pot dir que és original perquè te la creus... i això no és poc.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Luciana va néixer a Barcelona el 1977, de pares d'origen italià, espanyol i libanès. Amb aquests antecedents, estava clar que si la noia es posava un dia a cantar, l'eclecticisme i el mestissatge serien claus de la seva música. Bones vibracions. Banda sonora de &lt;i&gt;botellón&lt;/i&gt;, però alguna cosa més. Pianos, contrabaixos, samplers i una veu suggerent. La iniciativa de crear Nubla data del 2003 i durant tot aquest temps el que ha fet Luciana és polir un disc de debut on també han intervingut artistes de bandes com Macaco, 7 Notas 7 Colores o Ojos de brujo.</description>
</item>
<item>
<title>Lucie Silvas, "Breathe in"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=771</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/198962150.jpg" /&gt;El nuvi de &lt;b&gt;&lt;a href="http://www.ritmes.net/pritmes/rtArtista.jsp?hiArtista=194616163&amp;hiEstil=poprock" target="_blank"&gt;Lucie Silvas&lt;/a&gt;&lt;/b&gt; es diu George (no és cap bola, surt als crèdits) i és un dels paios més afortunats del món. I envejats. Perque després d'escoltar el disc de debut d'aquesta meravellosa rossa, l'únic que desitges és poder tenir-la al teu costat i protegir-la, fer qualssevol cosa per ella per impossible que sigui a canvi de que et dediqui una bella cançó i que te la canti com ho fa ella, amb el cor.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El debut d'aquesta jove britànica enganya. La veus tant bufona i amb un single de presentació tant comercial com &lt;i&gt;Breathe In&lt;/i&gt; que resulta inevitable que els teus prejudicis facin acte de presència i pensis: "Una més del munt". Després, escoltes l'àlbum i t'adones del teu cras error (que reconfortant és aprendre dels errors!). Perque si gent com Burt Bacharach, Lionel Richie o el cantant de Coldplay Chris Martin aposten per ella, alguna raó hauran de tenir, no? &lt;br&gt;&lt;br&gt;Doncs Lucie Silvas, si no ens la transformen, ara per ara ofereix bones raons per confiar en ella: despulla els seus sentiments quan compon, sap jugar amb el pop i el R&amp;B de manera pertinent, treu partit al piano sense sonar pompós i té una veu empàtica. També bones cançons: &lt;i&gt;Last Man Standing&lt;/i&gt; (motiu per voler ser a la pell d'en George), &lt;i&gt;The Game is Won&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Twisting the Chain&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;What You're Made of&lt;/i&gt; (per cert, sense Antonio Orozco sona millor). A més, fa una versió del &lt;i&gt;Nothing Else Matters&lt;/i&gt; de Metallica i no passa res de dolent. George, quina sort tens!</description>
</item>
<item>
<title>Sugababes, "Taller in More Ways"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=760</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/198238349.jpg" /&gt;Heidi, Keisha i Mutya són els noms d'aquestes tres britàniques que amb prou feines superen els 20 anys. Però, tot i així, les &lt;a href="http://www.sugababes.com/" target="_blank"&gt;Sugababes&lt;/a&gt; acumulen ja una certa experiència en el panorama musical, amb tres discos que han estat èxit de vendes al Regne Unit. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Les noies van triar el nom de Sugababes per la seva afició als Chupa Chups i caramels durant els llargs assajos en sortir de classe. Gràcies a una versió a cappella de &lt;i&gt;Don't Let Go&lt;/i&gt;, d'En Vogue, van aconseguir el que seria el seu primer mànager, que va quedar impressionat amb aquelles veus angelicals.  &lt;br&gt;&lt;br&gt;Sugababes van debutar l'any 2000 amb &lt;i&gt;One Touch&lt;/i&gt;, un àlbum al qual van seguir &lt;i&gt;Angels with Dirty Faces&lt;/i&gt; (2002) i &lt;i&gt;Three&lt;/i&gt; (2003), amb gairebé un milió de còpies venudes. Les seves cançons tenen tonalitats de pop amb veus de soul, una fórmula que tornen a repetir a &lt;i&gt;Taller in More Ways&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Les col·laboracions d'alguns dels millors productors s'han deixat entreveure en aquest nou treball d'estudi: Dallas Austin (TLC, Madonna, Pink), Guy Sigsworth (Madonna, Britney Spears) i Cathy Dennis (Kylie Minogue). El disc ha esdevingut un nou èxit al Regne Unit i ha superat en la llista de singles més venuts treballs comercialment potents com els de Robbie Williams, James Blunt o Franz Ferdinand. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Però el seu èxit sembla que té els dies comptats. En les últimes setmanes, els seguidors de Sugababes han notat alguna cosa estranya en el grup femení, i és que les aparicions públiques de la banda han disminuït i els seus compromisos s'han anul·lat per problemes relacionats amb una de les seves components, la Mutya. Ara un rotatiu britànic afirma que darrere de tot això hi ha un motiu ben evident: Mutya vol deixar les Sugababes.</description>
</item>
<item>
<title>B.S.O. Harry Potter</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=744</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/196942250.jpg" /&gt;A les tres primeres parts de Harry Potter, l'autor de la &lt;a href="http://www.harrypottersoundtrack.com" target="_blank"&gt;banda sonora &lt;/a&gt;era John Williams, que havia participat en &lt;i&gt;La guerra de les galaxias&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;ET&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;Tiburón&lt;/i&gt;, entre d'altres. En definitiva, un clàssic. En aquesta quarta entrega el director ha decidit comptar amb Patrick Doyle, compositor destacat de pel·lis com &lt;i&gt;Donnie Brasco&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;El diari de Bridget Jones&lt;/i&gt;. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Doyle ens torna a demostrar el seu increïble talent amb un treball ple d'aventures, foscor i romanticisme. Per molts, un digne successor de Williams, més britànic i elegant, però potser menys màgic. I és que els protagonistes estan creixent, i l'adolescència es reflecteix també en la banda sonora del film (ja tenen 14 anys i comencen a descobrir els primers enamoraments i aquell neguit a l'hora de convidar noies al ball). &lt;br&gt;&lt;br&gt;La banda sonora, que ens avança des del principi com el món d'en Harry Potter ha canviat i serà molt més fosc, compta amb tres temes interpretats per Jarvis Cocker, Johnny Greenwood, Phil Selway, Steve Mackey, Jason Buckle i Steve Claydon.</description>
</item>
<item>
<title>Charm, "Corazón encantador"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=716</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/194991543.jpg" /&gt;Si algú ha pensat que el &lt;a href="http://www.3xl.net/p3xl/3xlItem.jsp?idint=137010960&amp;item=reportatges&amp;seccio=home3xl" target="_blank"&gt;j-pop&lt;/a&gt; es fa només al Japó s'equivocava de mig a mig. Ja fa més de tres anys, a l'octubre del 2002, les Charm van néixer a l'escenari del Saló del Manga de Barcelona i des de llavors ha plogut molt. Han aconseguit ser les abanderades de les versions de les bandes sonores dels animes més coneguts (&lt;i&gt;Hamtaro&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;&lt;a href="http://www.3xl.net/p3xl/3xlSerie.jsp?idint=120870459" target="_blank"&gt;Inuyasha&lt;/a&gt;&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Slayers&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Chobits&lt;/i&gt;...), tenen un historial de tres discos, diversos singles i un munt d'actuacions en directe a les espatlles. Tot això les ha convertit en una peça clau dins el moviment otaku dins i fora de les nostres fronteres.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Ara, aquestes pioneres del j-pop al nostre país han dedicat el seu últim treball a &lt;i&gt;&lt;a href="http://www.3xl.net/p3xl/3xlSerie.jsp?idint=158672764" target="_blank"&gt;Kimagure Orange Road&lt;/a&gt;&lt;/i&gt;, un dels primers animes de culte al nostre país. Al fòrum &lt;a href="http://forums.ccrtvi.com/viewtopic.php?t=28291" target="_blank"&gt;de música anime i j-pop&lt;/a&gt; estan capficats en la dura tasca de triar la millor cançó d'anime, i a &lt;b&gt;pedro_10&lt;/b&gt; no se li ha passat per alt donar una bona puntuació a &lt;i&gt;Orange Mistery&lt;/i&gt;, la segona cançó d'obertura de &lt;i&gt;KOR&lt;/i&gt; que no falta al disc de les Charm.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Aquesta sèrie d'amor i nostàlgia ha estat una bona ocasió per tornar a unir les veus originals de les Charm, abans que la Pili abandonés el trio perquè esdevingués el duet que formen ara Marta i Lydia. El llibret, amb boniques il·lustracions de l'estudi xilè &lt;a href="http://www.grupoacuarela.com/index2.htm" target="_blank"&gt;Acuarela&lt;/a&gt; a la portada, és tot un recull de records en forma de fotos de la trajectòria del grup. Al disc es poden escoltar temes gravats fa temps i d'altres recents, on es nota l'evolució, sobretot pel que fa a la maduresa de les veus. La Lydia ens sorprèn amb una veu més adulta i tant ella com la Marta ens demostren que els otakus també creixen. En aquest cas, musicalment! ^_^</description>
</item>
<item>
<title>H.I.M., "Dark Light"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=703</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/194579139.jpg" /&gt;De H.I.M. se n'ha parlat i molt als &lt;a href="http://forums.ccrtvi.com/index.php?c=14"&gt;fòrums de música&lt;/a&gt; del 3XL.net. Hi ha tota una legió de seguidors, encara que alguns són crítics amb l'evolució que ha pres el grup. El &lt;b&gt;nemesis_666&lt;/b&gt; no &lt;a href="http://forums.ccrtvi.com/viewtopic.php?p=333771#333771" target="_blank"&gt;sembla&lt;/a&gt; gaire esperançat amb el nou disc: "Ahir pel bus vaig escoltar per la radio el single que han tret, crec que aquesta de nosque de butterfly i..... fot mania !!!!!! No he escoltat cap cançó mes de les noves, però sincerament espero que siguin millor que aquesta, perquè, deixant de banda la comercialitat, amb això ja no hi ha res a fer, no m'hi poso, però la cançó em va semblar pobra i rallant." Però hi ha opinions per a tots els gustos, i al mateix tema del fòrum l'&lt;b&gt;escandet&lt;/b&gt; &lt;a href="http://forums.ccrtvi.com/viewtopic.php?p=333446#333446" target="_blank"&gt;triava&lt;/a&gt; les seves cançons preferides del grup, entre elles el nou senzill, &lt;i&gt;Rip out the wings of a butterfly&lt;/i&gt;, que no agradava al nemesis. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Els nous H.I.M. continuen dins l'esfera gòtica, però ara barrejant aquest estil fosc amb el pop rock. &lt;i&gt;Dark Light&lt;/i&gt; és el primer disc de la banda que surt de forma simultània a tot el món i per primer cop editat per la discogràfica nord-americana Sire Records.  Aquest disc inclou deu cançons que s'han mesclat als estudis Electric Lady de Nova York sota la supervisió del productor Tim Palmer, que ha treballat per a artistes com David Bowie, Robert Plant, U2 i Ozzy Osbourne. &lt;br&gt;&lt;br&gt;A banda de l'ambient gòtic i d'un cert rock dur, el disc destaca pels canvis de ritme dins de cada tema. Poden barrejar una estrofeta enganxosa amb un tros de guitarra contundent i un crit fosc a la llunyania. La cançó que obre el disc, &lt;i&gt;Vampire Heart&lt;/i&gt;, comença amb rock dur a tota velocitat i aporta uns canvis de temps fets amb molta subtilesa. Tot això barrejat amb unes lletres que parlen d'amor, de sexe, de foscor, de sepultures i de por; tot molt passional.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El primer senzill als Estats Units no ha estat el mateix que a Europa. És el tema &lt;i&gt;Killing Loneliness&lt;/i&gt;, que comença amb piano i amb una gran tornada. &lt;i&gt;Dark Light&lt;/i&gt; és una preciosa balada rock, i &lt;i&gt;In the Night-Side of Eden&lt;/i&gt;, la cançó més sinistra. El líder de la formació, Ville Valo, diu que per a aquest disc buscava cançons que tinguessin una mica de David Lynch i Tim Burton, però interpretats a l'estil d'AC/DC.</description>
</item>
<item>
<title>The Rasmus, "Hide from the Sun"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=696</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/194184925.jpg" /&gt;The Rasmus és un grup que crea divisió d'opinions, com es pot comprovar al &lt;a href="http://forums.ccrtvi.com/viewtopic.php?p=339855&amp;highlight=rasmus#339855" target="_blank"&gt;fòrum&lt;/a&gt;. La Damned_Queen és clara: "Horrible... la veu del Lauri akell es insoportable...". Però per exemple jonika_saami pensa el contrari: "Ome... k the rasmus son orribles... doncs no, almenys x mi, k son el meu grup favurit junt am h.i.m., the 69 eyes... y mes grups finlandesos. Y la veu d lauri no es lexa, lunik k es mol fina."&lt;br&gt;&lt;br&gt;El sisè àlbum del quartet finès, &lt;i&gt;Hide from the Sun&lt;/i&gt;, és com una mena de continuació de l'anterior, &lt;i&gt;Dead Letters&lt;/i&gt;, però amb menys dosis de rock.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El disc l'ha produït el mateix equip i s'ha gravat a Estocolm com ja ens tenen acostumats. La cançó de presentació és &lt;i&gt;No Fear&lt;/i&gt;, amb un videoclip enregistrat a Berlín i dirigit per Jörn Heitmann, que ha fet els últims vídeos per a Rammstein. La primera és una cançó al més pur estil The Rasmus, amb una melodia de pop enganxosa. &lt;br&gt;&lt;br&gt;Les dues cançons que aporten més rock al disc són &lt;i&gt;Shot&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;Lucifer's Angel&lt;/i&gt;, però a la resta hi ha més pop que rock, sobretot a &lt;i&gt;Sail away&lt;/i&gt;. D'aquest nou àlbum també s'ha de destacar la col·laboració dels Apocalytica amb els seus cellos a &lt;i&gt;Dead Promises&lt;/i&gt; i les lletres del cantant de The Rasmus, molt conegut al seu país com a autor i lletrista.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El nou treball ha sortit al mercat amb dues edicions; una edició limitada en format &lt;i&gt;digipack&lt;/i&gt; que inclou les 11 noves cançons, una pista interactiva, un llibret amb 16 pàgines i un &lt;i&gt;bonus track&lt;/i&gt; amb el tema &lt;i&gt;Dance in the Dark&lt;/i&gt;. L'edició normal inclou les 11 cançons, la pista interactiva i un llibret de 12 pàgines.</description>
</item>
<item>
<title>Las Niñas, "Savia negra"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=681</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/193023491.jpg" /&gt;Las Niñas tornen més combatives i provocatives, però alhora amb més amor que mai. Després de l'èxit de crítica i vendes del seu &lt;i&gt;debú&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Ojú&lt;/i&gt; (2003, EMI), patentar l'R&amp;B andalús i donar guerra, i molta, als senyors de la guerra el trio format per Alba Molina, Aurora Power i Vicky G. Luna tornen a l'acció amb &lt;i&gt;Savia Negra&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;El nou treball torna a comptar amb la producció creativa d'Andreas Lutz (líder d'O'Funkillo) i Charlie Cepeda, grans catalitzadors de l'art i la desimboltura que posseeixen les sevillanes. Savia Negra referma un estil propi i fresc que combina rap, R&amp;B, flamenc i hip hop amb la idiosincràsia mordaç i descarada del trio. &lt;br&gt;&lt;br&gt;La cançó que dóna títol a l'àlbum, amb una lletra combativa i un ritme i tonada aclaparadora, és del millor signat per Las Niñas fins ara. També són dignes de destacar temes com &lt;i&gt;Déjame volar&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Hoy no estoy hería&lt;/i&gt; o la biogràfica &lt;i&gt;Dime a mí&lt;/i&gt;, on mostren que no s'arruguen davant ningú per dir les coses pel seu nom. També hi ha passos endavants, amb la introducció d'elements jazzies a les ben aconseguides &lt;i&gt;Llueve&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;Si tú ya no me quieres&lt;/i&gt;. Las Niñas, en la seva línia triomfant.</description>
</item>
<item>
<title>Craig David, "The story goes"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=666</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/192179948.jpg" /&gt;La història de Craig David continua... però amb dubtes. El seu tercer disc comença allà on es va acabar &lt;i&gt;Slicker than your average&lt;/i&gt;, amb aquest so R&amp;B britànic ensucrat i romàntic. Un disc continuista però que no demostra haver madurat gaire.&lt;br&gt;&lt;br&gt;També és cert que Craig David ja té un so i un públic, i és aquesta la línea artística que ha de continuar. En molt poc temps, i a una edat molt jove, s'ha convertit en un supervendes i en una veu carismàtica, però el que està clar és que els seus orígens, que els podem trobar en el 2step i en el so urbà anglès, cada vegada es dilueixen més en unes cançons que busquen descaradament les vendes i defugen l'underground. En aquest sentit, el nou disc de Craig David és decebedor: no arrisca, fins i tot diríem que no madura, com a artista. Però així i tot, &lt;i&gt;The story goes&lt;/i&gt; té un bon grapat de cançons íntimes -i algunes més funk i tot- destinades a satisfer els somnis humits de les seves fans. I això sí que ho sap fer aquest nou sex símbol de marca.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Craig David no fa trampes. El seu pop negre és el que ha estat sempre i potser només busca trobar bones cançons per cantar-les amb la seva veu dolça i versàtil. Però el cert és que aquesta és una fórmula que avorreix si un no es predisposa a l'inofensiu massatge R&amp;B del que serà el nou Lionel Ritchie si continua per aquest camí.</description>
</item>
<item>
<title>Belén Arjona, "Infinito"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=646</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/191181975.jpg" /&gt;Amb &lt;i&gt;Infinito&lt;/i&gt; (Warner, 2005), &lt;a href="http://www.belenarjona.com/" target="_blank"&gt;Belén Arjona&lt;/a&gt; té molts números per convertir-se en un rostre important de l'escena pop rock estatal i per convertir en pols les comparacions amb Avril Lavigne que van suscitar el seu debut, &lt;i&gt;O te mueves o caducas&lt;/i&gt; (Warner, 2003).&lt;br&gt;&lt;br&gt;El nou treball de la jove madrilenya, que ha comptat amb tot un clàssic en la producció com Alejo Stivel, ha suposat un pas endavant, un pas cap a la maduresa. Una veu que canta des del fons de l'ànima, unes lletres sinceres i fortes que parlen de l'amor i el desamor de forma tràgica i una contundència rítmica força grata. Això és &lt;i&gt;Infinito&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Un disc que combina pop i rock i que conté cançons prou enganxoses i interessants com &lt;i&gt;Soy nadie&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;Infinito&lt;/i&gt; (aproximació cap al rock gòtic d'Evanescence), la sentides balades &lt;i&gt;Mi absolución&lt;/i&gt; i &lt;i&gt;No habrá más perdón&lt;/i&gt; i l'excel·lent duet amb Iván Mur de Fàbula a la sexual &lt;i&gt;Cabaret&lt;/i&gt;. Aixó sense obviar &lt;i&gt;Y lloré&lt;/i&gt;, una versió digna i potent del &lt;i&gt;Crying&lt;/i&gt; d'Aerosmith. Bon regust de boca i bones expectatives de cara al futur.</description>
</item>
<item>
<title>The White Stripes - "Get behind Me Satan"</title>
<link>http://www.3xl.cat/p3xl/3xlItem.jsp?seccio=home3xl&amp;item=prodisc&amp;idint=623</link>
<description>&lt;img name="imatge_RSS" style="float:right" src="http://www.3xl.net/tvcmult/189743119.jpg" /&gt;S'ha comentat molt que &lt;i&gt;Get behind Me Satan&lt;/i&gt;, el cinquè treball de &lt;a href="http://www.ritmes.net/pritmes/rtArtista.jsp?hiArtista=48865638&amp;hiEstil=alternati"&gt;The White Stripes&lt;/a&gt;, era un disc gairebé sense guitarres elèctriques i amb un so basat en el piano i la marimba. Aquesta afirmació és certa a mitges, perquè sí que hi trobem el protagonisme de les guitarres estripades en cançons com l'arrossegat i histriònic &lt;i&gt;Instinct Blues&lt;/i&gt; o a &lt;i&gt;Red Rain&lt;/i&gt;. I sí, també hi ha molts temes on el pes recau en el piano o la marimba, com la balada de tonalitats èpiques &lt;i&gt;Forever for Her (Is over for Me)&lt;/i&gt;, &lt;i&gt;White Moon&lt;/i&gt; o &lt;i&gt;The Denial Twist&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;Però més que una qüestió d'instruments, el més interessant del nou treball de Jack i Megan White és la seva capacitat de sorprendre'ns amb cançons tan desconcertants com &lt;i&gt;The Nurse&lt;/i&gt; (amb una marimba i intermitents cops de guitarra i bateria), el funky &lt;i&gt;My Doorbell&lt;/i&gt;, el càntic de regust tradicional bluegrass &lt;i&gt;Little Ghost&lt;/i&gt; interpretat a duet, el ballable disco metall &lt;i&gt;Blue Orchid&lt;/i&gt;, l'excel·lent balada country &lt;i&gt;I'm Lonely (but I'm not that Lonely yet)&lt;/i&gt; (només amb veu i piano) o una joia tan perfecta com &lt;i&gt;Take, Take, Take&lt;/i&gt;.&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;i&gt;Get behind Me Satan&lt;/i&gt; potser decebrà els que gaudien amb els anteriors treballs dels germans White, però en qualsevol cas obre una nova finestra per on entren influències i sons més enllà del seu món tricolor (negre, vermell i blanc), digne d'Emily The Strange.</description>
</item>
</channel>
</rss>
